martes, 31 de agosto de 2010

El noveno Festival de Circo de Navarra llega a Huarte, Tudela, Viana, Azagra y Alsasua con Fadunito, 2Play, Zirika y payasos

La novena edición del Festival de Circo de Navarra, un programa mancomunado en el que participan cinco localidades navarras, se inicia en Huarte el jueves 2 de septiembre a las 17 horas, en la Plaza San Juan, en el taller de circo, a cargo de Zirika Zirkus; el trío de payasos Bolintxe, Zalaparta y Krispeta; Fadunito, con el espectáculo itinerante de The piojos show, y la actuación de 2Play, a las 19.30 horas en la Plaza Ugarrandia, donde los tres gimnastas de la formación presentarán Comeback!!!, su espectáculo de saltos, acrobacias, equilibrios y caídas delirantes.

El viernes 3 las mismas agrupaciones viajarán hasta Tudela, donde actuarán a las mismas horas que en Huarte, sólo que Zirika Zirkus lo hará en la Plaza de la Constitución, y Fadunito y 2Play lo harán en la Plaza de los Fueros.

El sábado 4 de agosto será Viana la ciudad anfitriona. Las actuaciones serán a la misma hora también, pero los escenarios cambiarán, sobre todo para Zirika Zirkus, que actuarán en la Iglesia de San Pedro. Fadunito ofrecerá su espectáculo en Navarro Villoslada y los tres acróbatas en la Plaza de los Fueros.

La penúltima actuación será en Azagra el domingo 5 de septiembre, en la Plaza del Salvador, en la Plaza del Ayuntamiento y en la Plaza de la Constitución.

Por último, para poner fin a la semana circense, las representaciones terminarán el 11 de septiembre, sábado, en Alsasua, con una variación: Fadunito no actuará.

Zirika Zirkus actuará en la explanada Iortia, a las 17.30 horas, y 2Play actuará en el mismo lugar a las 19 horas.

viernes, 27 de agosto de 2010

Así nos luce el pelo: Por qué la gente va al teatro, según Peter Brook

- ¿Y a qué cree que va la gente al teatro?

- El teatro -también el cine- nos permite vivir las experiencias maravillosas y horribles que nunca hemos encontrado y que muy probablemente nunca encontraremos en nuestra vida real. Por eso tienen tanto éxito las películas de terror: porque desde nuestra seguridad de la butaca no corremos ningún riesgo, pero durante un corto lapso de tiempo podemos saborear el miedo, miedo ante cosas que no nos van a pasar. ¿Y qué ocurre con el gran teatro griego? Que nos pone frente a la dificultad de vivir, como una experiencia personal, las cosas inevitables que amenazan a las personas, a las sociedades. Y cuando eso ocurre puede llegar la catarsis, que es un concepto que hemos empezado a olvidar y que es tremendamente positivo.

- Bueno, parece difícil o ingenuo pensar que todo el mundo esté igualmente dotado o predispuesto para la catarsis, ¿no cree?

- No lo sé, ¿por qué? Cuando contemplamos una obra teatral realmente importante sobre el tema del amor -por ejemplo, los sonetos de Shakespeare- la palabra amor ya no es algo sobre lo que se pueda discutir: se convierte en la experiencia profunda de un solo hombre, en este caso el propio Shakespeare, a través de todas las fases del amor: la paz, la alegría, los celos, la mentira, la autojustificación, la necesidad de destruir al otro... todo está ahí, concentrado, y nos permite comprender lo que es el amor desde nuestro interior. ¿Sabe por qué triunfa el teatro, por qué ha vuelto la gente al teatro? Porque el teatro no trata de nada en concreto. Trata de la vida. Es la vida.

- Dice que su teatro anhela "evocar", nunca "convencer". ¿Qué opinión le merece el teatro político? ¿Brecht? ¿Demasiado pretencioso?

- Nunca he hecho, desde luego, teatro político de ese que usted dice. Pienso que hay momentos concretos, en sociedades concretas, en los que la opresión es tal, que la manera más directa de resistir es hacer un teatro sobre problemas concretos con el único fin de provocar la rebelión. Pero en el momento en que esa situación pasa, y llegamos al teatro burgués hecho para gente libre y más o menos acomodada, puede producirse algo que para mí es horrible: un grupo de actores, autores y directores escénicos con actitudes de superioridad hacia el público, que miran al patio de butacas y piensan: "Escuchadnos, porque estáis equivocados y os vamos a explicar por qué". Eso, felizmente para el teatro, acabó con la televisión, que ahora es la que dicta lo que hay que ver, lo que hay que hacer, lo que hay que pensar.

Peter Brook entrevistado por Borja Hermoso. El País Semanal, 18-4-2010

miércoles, 25 de agosto de 2010

Una relación pornográfica, con Pastora Vega y Juan Ribó, el jueves y viernes en Baluarte, con entradas a 20 euros

El auditorio Baluarte de Pamplona ofrece mañana jueves y el viernes la obra de teatro Una relación pornográfica, protagonizada por los actores Pastora Vega y Juan Ribó. Una función "intimista e interesante" sobre "los miedos al compromiso y al amor", que "te lleva a pensar y reflexionar después de verla", según sus protagonistas.

Las funciones, que se enmarcan dentro de la programación de verano son a las 20 horas y las entradas cuestan 20 euros. Posteriormente, el Auditorio de Navarra ofrecerá El señor Ibrahim y las flores del Corán y el musical Chicago.

La obra, dirigida por Manuel González Gil, está basada en la película francesa Une liaison pornographique y trata sobre un hombre y una mujer, de mediana edad, que se conocen a través de un anuncio de contactos y acuerdan mantener una relación estrictamente sexual.

Pastora Vega y Juan Ribó han visitado este miércoles la capital navarra para presentar esta obra sobre "los miedos al compromiso y al amor", miedos que están "en todas las edades y más en una época como en la que estamos, donde el miedo nos asalta por cualquier lugar", ha destacado el actor. Ribó ha explicado que se trata de una función "muy contemporánea" que "te obliga a trabajar de una manera muy sincera", al estar protagonizada por dos personas "corrientes" que "podrían ser cualquiera". "Simplemente son dos seres humanos que hablan de una manera completamente natural, lo que hace que haya una comunicación más fácil con el espectador", ha valorado.

Pastora Vega se ha mostrado "feliz" de formar parte de esta propuesta teatral que supone su vuelta al teatro "después de muchos años sin pisar un escenario". La actriz ha comentado que quería volver al teatro con un personaje que "realmente" le motivara y ha asegurado que en las 50 representaciones que llevan de esta obra no hace "más que disfrutarlo". "Es una mujer que me ha permitido hacer un personaje donde puedo expresarme mucho yo misma y entregarle mucho mi personalidad desde la situación que vive ella, pero siempre con mucha verdad y con una manera de interpretar muy sincera, cercana y moderna", ha afirmado Pastora Vega.

Ambos actores, que han asegurado estar "encantados" de visitar la capital navarra, han destacado que se trata de una obra "muy cercana al público" con la que están viviendo una experiencia "muy intensa e interesante".

martes, 24 de agosto de 2010

Where is my mind? de Pixies

Pincha aquí para escuchar el tema Where is my mind? Pixies vender Reunion Tour 2004. Festival Eurockéennes, Belfort, Francia.

La compañía navarra de danza FUERADELEJE realiza el estreno absoluto de Where is my mind?, sobre la música de Pixies, coreografía de Asier Zabaleta.

día: VIERNES 27 de agosto
hora: 20:00
lugar: Centro Huarte de Arte Contemporáneo. Huarte (Navarra)
duración: 25 minutos
Entrada libre

Información del estreno publicada en Diario de Noticias.

Fueradeleje estrena en el Centro Huarte su 2ª producción de danza, Where is my mind?, coreografia de Asier Zabaleta


La compañía navarra de danza Fueradeleje estrena este viernes su segunda producción profesional, Where is my mind? (¿Dónde está mi cabeza?), que supone un salto cualitativo en su todavía incipiente trayectoria ya que se trata de una coreografía de uno de los bailarines guipuzcoanos de mayor proyección internacional, Asier Zabaleta, que ha trabajado durante los últimos meses con los cuatro profesionales navarros: Marisa Vera, Iñaki Fortún, Virginia Oroz y Miriam Remírez.

La coreografía se estrena este viernes, viernes 27 de agosto, a las 20 horas, en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo. La entrada es libre.

El nuevo trabajo de Fueradeleje tiene dos formatos: para espacios no convencionales como la calle, de unos 25 minutos de duración, que es el que se presenta en el Centro Huarte de Arte Contemporáneo este viernes; y para teatros y auditorios, que se programará en otoño, con una duración de 50 minutos y elementos añadidos como proyecciones de vídeo. Asier Zabaleta trabajó con los bailarines navarros durante los meses de junio y julio y regresará a Huarte en octubre para desarrollar el espectáculo para teatros. Zabaleta no asistirá al estreno por encontrarse dirigiendo en Brasil otra de sus creaciones.

Where is my mind? es la segunda producción del elenco profesional navarro, que debutó en los escenarios en 2009 con 4 estaciones, un espectáculo sobre la conocida partitura barroca de Antonio Vivaldi pensado para acercar la danza contemporánea al público familiar, y que sigue en cartel tras haber sido representado en una veintena de ocasiones desde su estreno hace menos de un año.

Where is my mind? toma el título de una canción de los Pixies, grupo norteamericano de rock alternativo que la grabó en 1988 y que se integra en el espectáculo, y es una reflexión sobre la desorientación en un tramo intermedio de la vida, cuando las personas constatan que no han cumplido los sueños de la juventud. ¿Dónde está mi cabeza? ¿Dónde quedó el sueño que impulsó aquel primer paso? ¿Qué queda de aquellos propósitos? ¿Cómo hemos llegado hasta aquí y quién nos arrastró a esta situación? El espectáculo propone al público adulto una serie de preguntas que cada espectador debe responder: hacer una parada en su vida, observar dónde se encuentra, qué ha aprendido y qué ha perdido en ese camino vital. Asier Zabaleta ha abordado el reto de expresar con un lenguaje abstracto, el de la danza contemporánea, situaciones sentidas por todos los seres humanos, que los cuatro bailarines presentan más que representan.

Además de la música de los Pixies, la coreografía incluye música electrónica mezclada y grabada por diversos DJ’s en el Festival Sónar de Barcelona de los años 1999 y 2000, por lo que el espectáculo tiene un atractivo especial para el público joven adepto a esos sonidos.

El espectáculo tiene un presupuesto de 30.000 euros, de los que un 70% proceden de la ayuda a la producción de artes escénicas del Departamento de Cultura y Turismo del Gobierno de Navarra del año 2010. Fueradeleje, además, ha recibido una ayuda en forma de residencia artística y estreno del espectáculo del Centro Huarte de Arte Contemporáneo, que ha programado el espectáculo coincidiendo con la clausura de dos exposiciones: Paisajes coreográficos y Hacer y (des)Hacer.

Con la actuación de Fueradeleje, el Centro Huarte invita a una experiencia completa de acercamiento a la danza. Desde las cuatro de la tarde se pueden visitar las exposiciones, dedicadas a la danza contemporánea, en su último fin de semana de programación. El Centro cuenta además con una sala de documentación sobre danza y un espacio Nintendo para practicar diferentes ritmos y movimientos.

Where is my mind? se enriquece con un diseño de luces, espacio sonoro y audiovisual de David Bernués; las imágenes son de Cherry Waves y el vestuario es de la diseñadora Karlota Laspalas.

Asier Zabaleta (Ezkio, Guipuzcoa, 1972) bailó en las compañías Arteszena, Adeshoras, Compañía de Vicente Sáez, Hojarasca, Q-ro y Cía y Maskarada antes de incorporarse a la compañía suiza Alias, de Ginebra, entre 1999 y 2005. Ese año crea su propia formación, Ertza, que ha actuado en 18 países de Europa, América y Asia. Ha estrenado 15 coreografías.

Los tres integrantes de Fueradeleje y Miriam Ramírez, que también baila en este espectáculo, tienen en común haberse iniciado en el baile en la Escuela Navarra de Danza. Marisa Vera formó parte de Yauzkari, grupo señero de danza contemporánea que dirigió José Láinez, y durante cuatro años bailó en Nueva York, tras haber perfeccionado su formación con las técnicas Graham, Limon o Cunningham. Iñaki Fortún (Pamplona, 1975) y Miriam Remírez (Pamplona, 1983) ampliaron su formación en la London Contemporary Dance School, y coinciden con Virginia Oroz (Pamplona, 1983), formada en Valencia y Barcelona, en que han sido galardonados en distintos años en los certámenes Encuentros promovidos por el Gobierno de Navarra.

En 2008, Marisa Vera, Iñaki Fortún y Virginia Oroz decidieron apostar por trabajar profesionalmente en Navarra y crearon Fueradeleje, empresa que les permite producir sus propios espectáculos y promover la danza contemporánea y clásica mediante talleres para enseñar variadas técnicas, como movimiento creativo, pilates, contact, etc. para adultos y jóvenes.

lunes, 23 de agosto de 2010

El Gayarre inicia la venta el martes para la programación de verano: Don Mendo, Brokers y un vodevil de Feydeau

El Teatro Gayarre reabre sus taquillas el martes para poner a la venta las entradas de su programación teatral de verano, caracterizada por el humor. Los días jueves 2, viernes 3 y sábado 4 de septiembre, a las 20 horas, ofrece la obra La venganza de don Mendo, versión de Paco Mir del clásico de Pedro Muñoz Seca, montaje dirigido por Paco Mir, de la compañía catalana Tricicle, con un cartel encabezado por el actor Javier Veiga. Escrita como parodia del teatro neoromántico popular a principios del siglo XX en España, la trama está protagonizada por un noble que acepta ser tomado por ladrón para no poner en entredicho el honor de la mujer casada a la que cortejaba. Traicionado por ésta, jura venganza y logra huir de la prisión. Se reencuentra tiempo después con quienes le causaron el daño cuando viaja por Castilla disfrazado de juglar, enamorandando a damas y plebeyas.

El escenario del Teatro Gayarre acogerá también la puesta en escena de Brokers, de la compañía Yllana, los días martes 7 y miércoles 8 de septiembre. Sus protagonistas son cuatro tiburones de los negocios que trabajan en un emblemático y moderno rascacielos. Sus cimientos temblarán por las locas e hilarantes situaciones provocadas por unos personajes que, en su afán por enriquecerse, estarán abocados a traicionar, engañar y divertir de una forma salvaje. Con una cuidada banda sonora y elaborados efectos visuales, Yllana crea una obra absurda que logra hacer un retrato paródico del mundo siniestro y sin escrúpulos de las altas finanzas.

La programación concluye con el vodevil de Georges Feydeau ¿Quieres hacer el favor de no andar por casa todo el día desnuda, por favor?, los días viernes 24 y sábado 25 de septiembre, pero esta vez en el escenario del Gayarre y no en las habitaciones de un hotel, como sucedió en su estreno durante el festival de primavera de la sala pamplonesa. Es una producción propia y de Global Servicios Culturales dirigida por Ignacio Aranaz e interpretada por Carol Verano, José María Asín, Lander Iglesias, Pablo del Mundillo y Pablo Salaberri, con escenografía de Tomás Muñoz y vestuario de Gabriela Salaverri.

La acción se centra en un diputado en el Congreso francés, miembro del partido gobernante, quien tiene fundadas esperanzas de llegar a ministro. Tras su estreno y reposición, que servirá para cerrar la programación verano 2010, este montaje iniciará una gira que le llevará a diversos escenarios de la geografía navarra.

miércoles, 18 de agosto de 2010

Algunos estrenos teatrales para la próxima temporada

Las artes escénicas, según el último informe anual de la SGAE, han sufrido en España un descenso en su número de funciones, de 74.723 en 2008 a 71.104 en 2009, y de espectadores, de 19,3 a 19,2 millones, una bajada imputable, fundamentalmente, al teatro, aunque la recaudación se ha incrementado, fruto del éxito de público de los grandes montajes. Aquí van algunos de los montajes del próximo curso:

El Centro Dramático Nacional (CDN), que en 2011 estrenará Falstaff que dirigirá en el Valle Inclán Andrés Lima, abrirá la temporada, en el María Guerrero, con Rafael Alvárez El Brujo con El Evangelio de San Juan, al que seguirán La colmena científica o El Café de Negrín, Con derecho a fantasma y La ruleta rusa. En el Valle Inclán, Alfredo Sanzol montará su Días estupendos, Carlos Fernández de Castro Celebración y Carmen Portaceli Prometeo. Además del producto estatal, en el ciclo Una mirada al mundo, participarán, entre otros, el belga Guy Cassier con El hombre sin atributos I y el canadiense Wajdi Mouawad con Littoral.

En el Teatro Español del Ayuntamiento de Madrid, otro Miller inaugurará temporada, Todos eran mis hijos, con versión y dirección del argentino Claudio Tolcachir sobre la obra de Arthur Miller. Este coliseo recuperará El proyecto Youkali, de Miguel del Arco, e Incendies, de Wajdi Mouawad.

Àlex Rigola protagonizará la reapertura del Teatro Lliure de Gracia (Barcelona) con su visión de La gata sobre el tejado de zinc, de Tennessee Williams, que él mismo dirigirá. El gran espectáculo de la temporada del Teatre Nacional de Catalunya (TNC) será el montaje de su director, Sergi Belbel, de Agosto, de Tracy Letts.

Andrés Lima dirigirá, ya en octubre, una versión del más famoso de los textos de Frederick Bruckner, El mal de la juventud, que se representará en el Teatro de la Abadía de Madrid.

Los madrileños Teatros del Canal inician curso el 1 de septiembre con la obra La fiesta de los jueces, protagonizada por Santiago Ramos. La Fura dels Baus llevará allí, a partir de diciembre, su Degustación de Titus Andronicus, un espectáculo en el que se han aliado con el restauante Mugaritz de Andoni Lluis Adúriz para revisitar gastronómicamente La tragedia de Tito Andrónico, de Shakespeare.

Para la inauguración de la nueva temporada de La Latina, su director, José María Pou, lleva a Madrid desde el Teatro Goya de Barcelona La vida por delante, la obra que protagoniza Concha Velasco y dirige él mismo, que se programó en el Teatro Gayarre. Pastora Vega y Juan Ribó estrenarán en Madrid, en el Teatro Lara, el 15 de septiembre Una relación pornográfica, obra que también se representará en el Baluarte de Pamplona los días jueves 26 y viernes 27 de agosto.

martes, 17 de agosto de 2010

Así nos luce el pelo: El periodismo escrito...

- ¿Le atraían los periódicos?
- Me encantaban. En mi casa se compraban al menos cuatro revistas. Mis padres, mis hermanos y yo discutíamos de todo por norma. Nos tomábamos como un deporte el ser capaces de desarrollar una argumentación. Una forma muy socrática de educarnos.
- ¿Recuerda la primera vez que sintió el placer de retratar a alguien o contar una historia, lo que describe como "robar vidas"?

- Al principio me gustaban los periódicos como entidad. Luego, en el instituto, me fascinó su proceso de elaboración: maquetar, imprimir.... En la Universidad aprendí a diferenciar una buena de una mala historia. Cuando entré en el Baltimore Sun me encargaron los sucesos. Y con los días empiezas a ver crímenes a diario y nada mejora. Empiezas a preguntarte ¿por qué? Ése es el periodismo adulto. Al principio consiste en llamar a la policía: ¿qué ha sucedido? ¿Quién es la víctima? la mayoría asciende antes de preguntarse por qué. Lo gracioso en mi caso es que nunca ascendí.
- ¿Por qué?
- Me encantaba discutir. Para mí, debatir apasionadamente no es una afrenta. Cuando nada es incontestable, el periodismo mejora. Cuando el Sun era un sitio sano, se discutía por todo. Cuando a la gente le empezó a dar miedo, dejó de serlo.
- Los periodistas de prensa escrita se suelen considerar por encima de los de tele o Internet.
- Efectivamente. Pero la iglesia de la que me siento un apóstata (periodista de prensa diaria) se ha llenado de usureros y putas. Lo que yo valoraba del periodismo estaba desapareciendo del Sun cuando me fui. Si no, no lo habría hecho.

David Simon, periodista, productor y guionista de televisión, creador de la serie The Wire, entrevistado por Carmen Pérez-Lanzac. El País, 2-5-2010

miércoles, 11 de agosto de 2010

Circo en las calles de Huarte, Tudela, Viana, Azagra y Alsasua en la primera quincena de septiembre

La novena edición del Festival de Circo de Navarra ¡¡Más difícil todavía! recorrerá las localidades de Huarte, Tudela, Viana, Azagra y Alsasua durante la primera quincena del mes de septiembre con tres compañías: Zirika Zirkus, Fadunito y 2Play.

El festival arrancará el jueves 2 de septiembre en Huarte y continuará en Tudela el viernes 3. El turno de Viana será el sábado 4, mientras que en Azagra el espectáculo se podrá ver el domingo 5. La cita concluirá el sábado 11 de septiembre en Alsasua.

Zirika Zirkus presentará la obra Zirika Zirkaos, un taller para que los más pequeños puedan conocer la magia circense desde dentro. Loretsu, Bolintxe y Krispeta serán los encargados de poner en escena "unos espectáculos amables y divertidos donde la participación del público se hace esencial".

Por su parte, la compañía catalana Fadunito (o "el circo más pequeño del mundo", como también se dan a conocer) representará el show Pequeño circo, una puesta en escena "visual, itinerante y muy interactivo con el público". La historia de este grupo surge en 2003 con los payasos de Cervera Ferrán Orobitg e Iván Alcoba. Fadunito comenzó actuando en Cataluña, pero fue en 2006 cuando adaptó sus espectáculos para representarlos en Europa y Latinoamérica.

2Play "rescatará del pasado a tres gimnastas que se presentarán con humor, energía y una técnica impecable". Come Back asegura "caídas profesionales" en una obra "desvergonzada y sin pretensiones".

lunes, 9 de agosto de 2010

El grupo Kromlecht, de Huarte, seleccionado para el festival de teatro de Torrelavega entre 141 candidatos

El grupo de teatro de Huarte Kromlecht con su obra 165 FAROLAS. LA CIUDAD DE LA LUZ ha sido seleccionado para el XI Festival de Teatro Aficionado de Torrelavega (Cantabria). La representación será el sábado 20 de noviembre 2010, a las 20:30 horas, en el Teatro Municipal Concha Espina de Torrelavega (www.tmce.es).

El grupo navarro ha sido seleccionado junto a elencos más entre 141 grupos de teatro aficionado de toda España. Desde el año 2000, cuando se presentaron 38 grupos teatrales aficionados al primer Festival de Teatro no profesional, la cantidad de obras que han optado a ser seleccionadas ha sido cada vez mayor, hasta el punto de que, en la edición que se prepara para el próximo otoño, han sido 146 los espectáculos presentados a concurso. Esto supone un aumento sobre los ya numerosos 118 que el año pasado optaron a ser seleccionados y un éxito de la convocatoria.

Así nos luce el pelo: El verdadero valor...

"Quería que descubrieses lo que es el verdadero valor, hijo, en vez de creer que lo encarna un hombre con una pistola. Uno es valiente cuando, sabiendo que la batalla está perdida de antemano, lo intenta a pesar de todo y lucha hasta el final, pase lo que pase. Uno vence raras veces, pero alguna vez vence".

Atticus Finch a su hijo Jem, en la novela Matar a un ruiseñor, de Nelle Harper Lee, una de las grandes novelas norteamericanas del siglo XX. Este año se celebra el cincuenta aniversario de su publicación.

Así nos luce el pelo: El destino del escritor cómico...

"El destino del escritor cómico tiende a ser triste. Sus lectores le aman como a nadie, pero no suelen acompañarle más allá de la muerte. Y la gente seria, entre los que se cuenta la mayoría de los críticos, tiene poco tiempo para el estudio de las carcajadas. Aun así, la literatura británica no ha parado de producir genios del humorismo desde sus orígenes hasta nuestros días, y entre los del siglo XX, abundante en ellos, destaca la escocesa Muriel Spark, autora de Memento mori, Las señoritas de escasos medios y Los mejores tiempos de Miss Brodie".

Vicente Molina Foix en El País, 24-7-2010

lunes, 2 de agosto de 2010

Así nos luce el pelo: El trabajo del teatrero es divertir

"He hecho algunas porquerías, pero digo ante el cielo que algunos de mis espectáculos fueron malos, pero nunca aburridos. Prefiero un espectáculo malo divertido que uno bueno aburrido; éste es bueno y divertido (...)

Hay que dejar de hacer espectáculos para ciertas categorías de público: de viejos, de jóvenes, de intelectuales, de izquierda, de derechas; hay que hacerlos populares si queremos que el teatro siga viviendo, hay que divertir a toda la gente (...)

"Lo único que sé hacer es savarys, no hago bobwilsons, ni mnouchkines, aunque estén más de moda, pero es lo que hago hace 45 años, mi trabajo es divertir, como lo fue el de Shakespeare o Molière. Nuestra obligación es agarrar al público, sacarlo de la miseria en la que viven y ponerlo en otro mundo".

Jérôme Savary, director de teatro, a propósito del estreno de Lisístrata en el Festival de Mérida. El País, 31-9-2010.

Teatro de calle en Villava en agosto

20 de agosto, viernes: Tianjin Acrobatic Troupe, a cargo de Compañía Acrobática de Tianjin (China).
El espectáculo ofrece un gran abanico de diferentes números de cuidada presentación artística, evidente dificultad técnica y ritmo trepidante. Muchos de estos números acrobáticos han obtenido los galardones más prestigiosos de los concursos internacionales. La Compañía de Acrobacias de Tianjin cuenta con artistas destacados en los diferentes estilos de acrobacias, contorsionismo y malabarismos. La Compañía ha viajado por todo el mundo, esta es su segunda gira por España. El arte acrobático es uno de los más antiguos de China, las huellas históricas se remontan a 2000 años atrás.
Hora: 20 horas.
Lugar: Plaza Consistorial.


27 de agosto, viernes: 1986 friki show, a cargo de la Compañía Lagartolagarto (Huesca).
Espectáculo freaky show que mezcla el circo, el teatro y la animación. El espectáculo ofrece un recorrido musical por los años 80, una época hortera como pocas, break dance, cardados en el pelo y hombreras. Como es friki, los números no son muy normales, pero si divertidos. Nos encontraremos con el hombre mono, con Mayra Gómez kemp o con el levantador de vallas.
Hora: 20 horas.
Lugar: Calle Mayor/Plaza Consistorial. Salida Casa de Cultura.

ATENTOS: Estos mismos grupos y otros estarán en otras localidades navarras en fechas cercanas. Conforme me entere, los añado.