HOY JUEVES Y EL SÁBADO.
BALUARTE. Ópera. Las bodas de Fígaro, de Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte, con María Bayo en el papel de la condesa; David Menéndez, conde; Sabina Puértolas como Susanna; Iñaki fresán como Fígaro; Sophie Marilley en el rol de Cherubino y Francisca Beaumont como Marcellina. También participarán en el espectáculo la Orquesta Sinfónica de Navarra dirigida por Ernest Martínez Izquierdo y el Orfeón Pamplonés. Entradas agotadas: 58, 46 y 36 euros.
TEATRO HOY JUEVES.
TEATRO GAYARRE. Fundación Teatro Gayarre estrena la versión definitiva de El hombre sentimental, basada en la novela de Javier Marías y ambientada en el mundo de la ópera. Dirección, escenografía e iluminación: Tomás Muñoz. Intérpretes: Helio Pedregal, Isidro Anaya, Soledad Cardoso y José Antonio Gallego. Se estrenó en el pasado Festival de mayo, en el hotel La Perla, para apenas 30 espectadores por función. El relato se inicia en un viaje en tren y finaliza cuatro años después en una habitación de hotel donde un famoso cantante de ópera, conocido como León de Nápoles, narra lo sucedido en el pasado durante su estancia en Madrid para ensayar el Otello de Verdi. Única función hoy jueves 25 de noviembre a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 18 euros (sala y palco) y 8 euros (anfiteatro).
EL VIERNES.
CASA DE CULTURA DE ZIZUR MAYOR. Colectivo No Out ofrece A ambos lados del muro, teatralización de la vida del recluso FIES Patxi Zamoro, que falleció en Pamplona. Imanol Espinazo encerrado en una celda en una obra cuyo texto y dramaturgia es de Pablo del Mundillo. Francesco Casali pone en directo la música de piano. Viernes 26 de noviembre, a las 10 de la noche, y sábado 27 de noviembre, a las ocho de la tarde, con entrada a 6 euros.
TEATRO DE ANSOAIN. Pikor Teatro pone en escena XL Town. Viernes a las 22 horas en el Teatro de Ansoáin. Precio: 6 euros. Venta de entradas: teléfono 012, www.ansoain.es y en la taquilla, desde una hora y media antes del comienzo de cada espectáculo.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Cuarta Pared de Madrid ofrece Siempre fiesta, con la navarra Frantxa Arraiza. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
EL SÁBADO.
TEATRO GAYARRE. COMPAÑÍA TEATROCINEMA DE CHILE. Sin sangre, versión teatral de la novela homónima de Alesandro Barico, novelista italiano. Dirección: Juan Carlos Zagal. Sábado a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Una única función. Intérpretes: Laura Pizarro, Juan Carlos Zagal, Diego Fontecilla y Ernesto Anacona. La compañía chilena Teatro Cinema, heredera directa de la laureada La Troppa, se enfrenta al desafío de hacer imperceptible la frontera entre el teatro y el cine. Su objetivo es fundir sus lenguajes y técnicas y hacerlos inseparables e indiferenciables, creando la ilusión de viajes temporales y espaciales, en un constante ir y venir de historias.
Precios: 21 euros (sala), 17 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Cirkus Tancia ofrece Frágil. Circo contemporáneo para interior, danza y teatro gestual. Maribel Martínez (Pamplona, 1975), en el montaje participan Aintzane Baleztena y Juan Napal. Dirección: Álvaro Morales y Edurne Razkin. Sábado 27 de noviembre a las 20 horas en la Escuela Navarra de Teatro.
MARIBEL MARTÍNEZ ES ENTREVISTADA HOY EN EL PROGRAMA EL APUNTADOR.
BURLADA. Pelmanec Teatre de Cataluña ofrece Don Juan. Memoria amarga de mí. Con fragmentos de los donjuanes de Tirso, Moliére, Zorrilla y Palau i Fabre. Sábado a las 20 horas en la Casa de Cultura de Burlada. Precio: 10 euros. Habrá servicio de guardería.
- El domingo a partir de las siete de la tarde en la casa de cultura Carmen Thyssen-Bornemisza de LOS ARCOS.
EL DOMINGO.
TEATRO GAYARRE. Homenaje a Valentín Redín. Luz de ensayo, la última obra de teatro que escribió y subió a las tablas Valentín Redín, director teatral navarro clave de la segunda mitad del siglo XX y fallecido el pasado 19 de enero, será el hilo conductor del homenaje que han organizado en su recuerdo más de cincuenta actores y técnicos navarros que participaron en algunos de sus montajes. Con el título de El foco verde, se podrá ver en el Teatro Gayarre este domingo, 28 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre. Habrá que retirar la invitación previamente en el propio teatro desde el viernes (máximo de cuatro entradas por persona). La obra dramatiza el diálogo de una actriz, un director y un aspirante a actos en el intermedio de un ensayo de teatro y quiso ser un "testamento" de las ideas dramáticas de su autor. Los promotores del homenaje la han reescrito y mientras se interpreta en el escenario, paralelamente, se podrán ver imágenes de la trayectoria del homenajeado en una pantalla.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Ciclo Festa. El espejo negro (Málaga) pone en escena Es-puto cabaret, marionetas para adultos. Director: Ángel Calvente Dos funciones: domingo 28 y lunes 29 de noviembre, con entrada a 12 euros.
COLEGIO MARISTAS DE SARRIGUREN. Auzoa ofrece Olvida los tambores, de Ana Diosdado. Domingo a las 19 horas en el salón de actos. Precio: 2 euros (se podrán adquirir en recepción desde una hora antes del comienzo de la actuación).
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. Compañía Teatro EL BARDO protagoniza el recital poético musical LLEGÓ CON TRES HERIDAS. Adaptación teatral libre de los poemas de Miguel Hernández, con música, imágenes, grabaciones y juego escénico. Dirección: Paco Ocaña. Intérpretes: Manolo Almagro, Fernando Eugui, Txuma García, Carmen Nadal, Amagoia Maia, Paco Ocaña, Covadonga Peralta y Carol Vázquez. Músicos: Edurne Aizpún, Urko Ocaña. En el Espacio escénico de la Casa de Cultura, a las 20 horas, con entrada a 6 euros.
BERRIOZAR. Los Modernos y la obra Fo. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
jueves, 25 de noviembre de 2010
La Ortiga con Momo y Markeliñe en Etxarri, dos selectas propuestas de teatro familiar para el fin de semana
Agenda de TEATRO FAMILIAR.
SANGÜESA. La Ortiga TDS representa Momo, sobre la novela de Michel Ende. Sábado a las 17.30 horas en el Auditorio del Carmen de Sangüesa. Precio: 3 euros.
- el domingo a las 6 de la tarde en la CASA DE CULTURA DE NOAIN. Entrada: 3 euros.
AUDITORIO BARAÑAIN. Onírica Mecánica de Murcia ofrece El intrépido viaje de un hombre y un pez. Sábado 27 y domingo 28 de noviembre a las 18 y 20 horas en el Auditorio de Barañáin. Precio: 10 euros.
ETXARRI-ARANATZ. Markeliñe con Kartoibiraka-Munduari itzulia 80 kaxatan. Domingo a las 17.30 horas en la Casa de Cultura de Etxarri Aranatz. Precio: 3 euros.
SANGÜESA. La Ortiga TDS representa Momo, sobre la novela de Michel Ende. Sábado a las 17.30 horas en el Auditorio del Carmen de Sangüesa. Precio: 3 euros.
- el domingo a las 6 de la tarde en la CASA DE CULTURA DE NOAIN. Entrada: 3 euros.
AUDITORIO BARAÑAIN. Onírica Mecánica de Murcia ofrece El intrépido viaje de un hombre y un pez. Sábado 27 y domingo 28 de noviembre a las 18 y 20 horas en el Auditorio de Barañáin. Precio: 10 euros.
ETXARRI-ARANATZ. Markeliñe con Kartoibiraka-Munduari itzulia 80 kaxatan. Domingo a las 17.30 horas en la Casa de Cultura de Etxarri Aranatz. Precio: 3 euros.
Ópera en Baluarte, un quinteto en Gayarre y concierto didáctico en Barañain, los protagonistas de la agenda musical
BALUARTE. Ópera. Las bodas de Fígaro, de Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte, con María Bayo en el papel de la condesa; David Menéndez, conde; Sabina Puértolas como Susanna; Iñaki fresán como Fígaro; Sophie Marilley en el rol de Cherubino y Francisca Beaumont como Marcellina. También participarán en el espectáculo la Orquesta Sinfónica de Navarra dirigida por Ernest Martínez Izquierdo y el Orfeón Pamplonés. Entradas agotadas: 58, 46 y 36 euros.
CONCIERTOS EN FAMILIA. Auditorio Barañáin. El libro de las comedias. Música: Debussy, Shostakovitch, Brahms, Beethoven, Stravinsky, Saint-Saëns y Bach. Guión: Ana Hernández. Idea original, coordinación general y piano: Franciso Luís Santiago. Violonchelo: Maitane Iturri. Narradoras: Ana Hernández y Belén Otxotorena. Viernes 26 noviembre 2010 a las 19:30 h. (Aconsejable 8-12 años y adultos).
CASINO PRINCIPAL DE PAMPLONA. Ciclo con la Federación de Coros de Navarra, Coro masculino Gure Abestkiak Abesbatza de Iruña. Dirección: Alfonso Ortiz. Viernes a las 20 horas. Entrada libre.
TEATRO GAYARRE. Ciclo Grandes Intérpretes. Martes 30 de noviembre, CUARTETO HENSCHEL. Piano: Saleem Abboud Ashkar. Christoph Henschel (violin), Markus Henschel (violin), Monika Henschel-Schwind (viola), Mathias Beyer-Karlshøj (cello)
FRANZ PETER SCHUBERTS (1797-1828): La muerte y la doncella.
JOHANNER BRAHMS (1833-1897): Quinteto para piano.
CONCIERTOS EN FAMILIA. Auditorio Barañáin. El libro de las comedias. Música: Debussy, Shostakovitch, Brahms, Beethoven, Stravinsky, Saint-Saëns y Bach. Guión: Ana Hernández. Idea original, coordinación general y piano: Franciso Luís Santiago. Violonchelo: Maitane Iturri. Narradoras: Ana Hernández y Belén Otxotorena. Viernes 26 noviembre 2010 a las 19:30 h. (Aconsejable 8-12 años y adultos).
CASINO PRINCIPAL DE PAMPLONA. Ciclo con la Federación de Coros de Navarra, Coro masculino Gure Abestkiak Abesbatza de Iruña. Dirección: Alfonso Ortiz. Viernes a las 20 horas. Entrada libre.
TEATRO GAYARRE. Ciclo Grandes Intérpretes. Martes 30 de noviembre, CUARTETO HENSCHEL. Piano: Saleem Abboud Ashkar. Christoph Henschel (violin), Markus Henschel (violin), Monika Henschel-Schwind (viola), Mathias Beyer-Karlshøj (cello)
FRANZ PETER SCHUBERTS (1797-1828): La muerte y la doncella.
JOHANNER BRAHMS (1833-1897): Quinteto para piano.
miércoles, 24 de noviembre de 2010
Así nos luce el pelo: Lo divertido puede ser muy serio
"Sólo porque algo sea divertido no significa que no sea serio".
Jon Gnarr, cómico islandés que ganó las elecciones a la Alcaldía de Reikiavik (Islandia), tras el desplome de la economía del país por la incompetencia bancaria y de los políticos supervisores, con el Mejor Partido de Islandia. Para alcanzar un pacto con los partidos políticos tradicionales exigió que sus dirigentes hubieran visto completas las cinco temporadas de la serie The Wire. Tranquilizó a quienes no le habían votado: "Nadie ha de temer al Mejor Partido, porque es el mejor partido. Si no lo fuera, se llamaría el Peor Partido o el Mal Partido. Nunca trabajaríamos con un partido así".
Jon Gnarr, cómico islandés que ganó las elecciones a la Alcaldía de Reikiavik (Islandia), tras el desplome de la economía del país por la incompetencia bancaria y de los políticos supervisores, con el Mejor Partido de Islandia. Para alcanzar un pacto con los partidos políticos tradicionales exigió que sus dirigentes hubieran visto completas las cinco temporadas de la serie The Wire. Tranquilizó a quienes no le habían votado: "Nadie ha de temer al Mejor Partido, porque es el mejor partido. Si no lo fuera, se llamaría el Peor Partido o el Mal Partido. Nunca trabajaríamos con un partido así".
Kon Moción ofrece "Improvisaciones" hoy en Civivox Iturrama
Civivox Iturrama acoge esta tarde, a partir de las 20.00 horas, la actuación de la compañía navarra de danza Kon Moción, con su obra Improvisaciones.
Esta propuesta cierra el ciclo DanZ. El cuerpo como vehículo de expresión, por lo visto organizado por el Ayuntamiento de Pamplona, pero como siempre en esta institución pésimamente publicitado y que al parecer ha incluido cinco espectáculos y dos talleres de danza contemporánea en los últimos días.
La entrada para la obra es libre, previa retirada de invitaciones desde una hora antes.
Improvisaciones, está dirigido por Becky Siegel. El elenco de bailarines que participan en la función de hoy lo forman Sandra Aguerri, Oihane Andueza, Eva Azpilicueta, Pilartxo Casajús, Lorea Esparza, Ion Iraizoz, Maider Lecumberri, Amaya López, Eneko Otermin, Usua Purroy, Marta Ramírez y Laura Regalado.
La música es de Paco Iglesias, Jan Garbarek, Magic Malic orchestra, Henryk Mikolas y Gorecki.
La pieza se compone de diferentes coreografías enteramente improvisadas. A partir de una serie de pautas, los integrantes de Kon Moción crean las obras desde sus inquietudes, desde sus emociones o desde su dominio de los elementos coreográficos, con la frescura, el riesgo, la honestidad y la intensidad que implica la improvisación.
Esta obra se estrenó en la localidad alemana de Paderborn en mayo y también se ha podido ver en el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte. Precisamente en dicho centro nació la compañía Kon Moción en el año 2007, fruto de la necesidad de investigación y expresión en danza. Está formada por personas de distintos ámbitos culturales como el teatro, la expresión cultural y la danza.
Esta propuesta cierra el ciclo DanZ. El cuerpo como vehículo de expresión, por lo visto organizado por el Ayuntamiento de Pamplona, pero como siempre en esta institución pésimamente publicitado y que al parecer ha incluido cinco espectáculos y dos talleres de danza contemporánea en los últimos días.
La entrada para la obra es libre, previa retirada de invitaciones desde una hora antes.
Improvisaciones, está dirigido por Becky Siegel. El elenco de bailarines que participan en la función de hoy lo forman Sandra Aguerri, Oihane Andueza, Eva Azpilicueta, Pilartxo Casajús, Lorea Esparza, Ion Iraizoz, Maider Lecumberri, Amaya López, Eneko Otermin, Usua Purroy, Marta Ramírez y Laura Regalado.
La música es de Paco Iglesias, Jan Garbarek, Magic Malic orchestra, Henryk Mikolas y Gorecki.
La pieza se compone de diferentes coreografías enteramente improvisadas. A partir de una serie de pautas, los integrantes de Kon Moción crean las obras desde sus inquietudes, desde sus emociones o desde su dominio de los elementos coreográficos, con la frescura, el riesgo, la honestidad y la intensidad que implica la improvisación.
Esta obra se estrenó en la localidad alemana de Paderborn en mayo y también se ha podido ver en el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte. Precisamente en dicho centro nació la compañía Kon Moción en el año 2007, fruto de la necesidad de investigación y expresión en danza. Está formada por personas de distintos ámbitos culturales como el teatro, la expresión cultural y la danza.
Más de 50 actores navarros homenajearán el domingo a Valentín Redín, el director teatral fallecido el pasado enero
Luz de ensayo, la última obra de teatro que escribió y subió a las tablas Valentín Redín, director teatral navarro clave de la segunda mitad del siglo XX y fallecido el pasado 19 de enero, será el hilo conductor del homenaje que han organizado en su recuerdo más de cincuenta actores y técnicos navarros que participaron en algunos de sus montajes.
Con el título de El foco verde, se podrá ver en el Teatro Gayarre este domingo, 28 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre. Habrá que retirar la invitación previamente en el propio teatro desde el viernes (máximo de cuatro entradas por persona).
La obra dramatiza el diálogo de una actriz, un director y un aspirante a actos en el intermedio de un ensayo de teatro y quiso ser un "testamento" de las ideas dramáticas de su autor. Los promotores del homenaje la han reescrito y mientras se interpreta en el escenario, paralelamente, se podrán ver imágenes de la trayectoria del homenajeado en una pantalla. Una vez que acabe, volverá a subirse el telón e invitarán a subir a quienes hayan trabajado con él y por las circunstancias que sea no han podido participar.
El homenaje quiere ser anónimo, para que el único nombre propio que se cite en escena sea el de Redín. Por eso, todos llevarán seudónimo: "el actor de teatro que venera a Darío Fo", "el veterano director de escena" o "el profesor que hace teatro con sus alumnos"... No se podrán leer sus identidades en los carteles, ni en el programa de mano. Ni siquiera se ha comunicado el nombre de los participantes, aunque se sabe que estarán viejas glorias del teatro navarro que llevan décadas sin subirse a un escenario.
"La idea del homenaje surgió al calor de la desaparición de nuestro compañero y amigo Valentín Redín", explica José Mari Asín. Redín murió en enero de este año, y un grupo de amigos y compañeros decidieron hacerle un homenaje como hombre de teatro, para lo cual elaboraron un primer listado de personas que habían coincidido trabajando con él alguna vez. Empezaron a llamarles, uno a uno, y el resultado fue una lista de 50 personas, de todas las épocas de Redín. Ellos harán El foco verde. "No podíamos hacer un montaje en el que no hubiera mucha gente, Valentín era un movedor de masas impresionante, totalmente inclusivo", dice Asín.
Al principio pensaron en un homenaje "típico", con intervenciones de personas destacadas. "Este hombre se nos cabrearía si le hiciéramos eso", apunta Miguel Munárriz, el tercer participante que dice su nombre.
¿Y por qué todo esto? "Sin Valentín Redín no podríamos entender el teatro en Navarra en la segunda mitad del siglo XX", explica Asín. Munárriz destaca su "pasión, energía y riesgo": "Era capaz de convertir un radiador en protagonista de una función teatral", añade.
Con el título de El foco verde, se podrá ver en el Teatro Gayarre este domingo, 28 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre. Habrá que retirar la invitación previamente en el propio teatro desde el viernes (máximo de cuatro entradas por persona).
La obra dramatiza el diálogo de una actriz, un director y un aspirante a actos en el intermedio de un ensayo de teatro y quiso ser un "testamento" de las ideas dramáticas de su autor. Los promotores del homenaje la han reescrito y mientras se interpreta en el escenario, paralelamente, se podrán ver imágenes de la trayectoria del homenajeado en una pantalla. Una vez que acabe, volverá a subirse el telón e invitarán a subir a quienes hayan trabajado con él y por las circunstancias que sea no han podido participar.
El homenaje quiere ser anónimo, para que el único nombre propio que se cite en escena sea el de Redín. Por eso, todos llevarán seudónimo: "el actor de teatro que venera a Darío Fo", "el veterano director de escena" o "el profesor que hace teatro con sus alumnos"... No se podrán leer sus identidades en los carteles, ni en el programa de mano. Ni siquiera se ha comunicado el nombre de los participantes, aunque se sabe que estarán viejas glorias del teatro navarro que llevan décadas sin subirse a un escenario.
"La idea del homenaje surgió al calor de la desaparición de nuestro compañero y amigo Valentín Redín", explica José Mari Asín. Redín murió en enero de este año, y un grupo de amigos y compañeros decidieron hacerle un homenaje como hombre de teatro, para lo cual elaboraron un primer listado de personas que habían coincidido trabajando con él alguna vez. Empezaron a llamarles, uno a uno, y el resultado fue una lista de 50 personas, de todas las épocas de Redín. Ellos harán El foco verde. "No podíamos hacer un montaje en el que no hubiera mucha gente, Valentín era un movedor de masas impresionante, totalmente inclusivo", dice Asín.
Al principio pensaron en un homenaje "típico", con intervenciones de personas destacadas. "Este hombre se nos cabrearía si le hiciéramos eso", apunta Miguel Munárriz, el tercer participante que dice su nombre.
¿Y por qué todo esto? "Sin Valentín Redín no podríamos entender el teatro en Navarra en la segunda mitad del siglo XX", explica Asín. Munárriz destaca su "pasión, energía y riesgo": "Era capaz de convertir un radiador en protagonista de una función teatral", añade.
lunes, 22 de noviembre de 2010
El Teatro Gayarre estrena el jueves la versión definitiva de "El hombre sentimental", adaptación de una novela de Marías
Este jueves, 25 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Teatro Gayarre de Pamplona, se estrena el espectáculo El hombre sentimental, adaptación de Tomás Muñoz a partir de una novela de Javier Marías, un espectáculo muy personal que ha ocupado el último año al director de escena y escenógrafo navarro afincado en Madrid.
Entradas: 18, 18 y 8 euros.
La duración es 90 minutos. Se realizó un pre-estreno en el Gran Hotel La Perla de Pamplona dentro del Festival Teatro Gayarre, Otras miradas, otras escenas.
La novela de Marías reúne temas como el enfrentamiento entre realidad y ensoñación, la dificultad del amor, la vida errante entre tren y hotel o la atracción por la mujer fatal. Además, la historia tiene sentido del humor, perfume a cine negro y una ambientación situada en el mundo de la ópera.
En el espectáculo intervienen dos grandes actores, Helio Pedregal y José Antonio Gallego, y dos estupendos cantantes, Soledad Cardoso e Isidro Anaya, que ademas ejerce de pianista y de maestro de ceremonias. También la actriz Paloma Mozo aparece en un audiovisual.
Sinopsis: Han pasado cuatro años desde que, en el tren que le conducía de Venecia a Madrid para representar el Otello de Verdi, el cantante catalán León de Nápoles vio por primera vez a Natalia Manur, a su marido, el banquero Manur, y a Dato, un extraño acompañante. Días después de este primer encuentro, el León de Nápoles coincide con Dato en el hotel donde se aloja. Dato le informa de la extraña relación que une a Natalia con el banquero; parece proponerle un acercamiento a la mujer.
A partir de entonces, Dato y Natalia se harán asiduos a los ensayos del Otello donde el León de Nápoles canta el papel de Cassio y comparte protagonismo con el decadente Hörbiger, el ambicioso Volte y la bella y alocada Priés. La atracción que el León de Nápoles siente por Natalia crece a medida que su interés por Berta, su pareja, desaparece.
A Manur no se le escapa esta pasión y en un encuentro privado advierte al cantante que, tras el estreno de Otello, deberá alejarse de su mujer para siempre. Pero Manur no podrá evitar el inesperado desenlace de una historia de pasiones llevadas hasta sus últimas consecuencias. Últimas al menos para el hombre sentimental, que quizá no sea el artista sino el hombre de negocios, el hombre de acción. Cuatro años después, en una habitación de hotel, el León de Nápoles nos cuenta la historia de este triángulo amoroso, justo ahora que Natalia ha desaparecido, como si nunca hubiera existido.
sábado, 20 de noviembre de 2010
"Delirios de papel", tercera y última entrega del ciclo "Bestiario" de teatro de máscaras en el Gayarre, el lunes a las 20 horas
La compañía navarra Trotacómicos ofrece el lunes 22 de noviembre, a las 20 horas y con entrada libre, la tercera entrega del ciclo Bestiario, dedicado a la técnica de la máscara de rostro entero, que ha producido el Teatro Gayarre en su ciclo Pequeñas obras de grandes autores.
La tercera representación lleva como título Delirios de papel y, como las anteriores, ofrece pequeñas historias sin texto, creadas a partir de la técnica de máscaras de rostro entero, dónde el público puede seguir las situaciones gracias al lenguaje gestual de los actores.
Una hoja en blanco, un mundo por descubrir, un universo que espera para ser creado…. Delirios de papel es un ejercicio plástico y lúdico que investiga en las posibilidades expresivas del papel, dando vida a diferentes micro historias cómicas, poéticas y plásticas que plasman en escena un universo excéntrico, surrealista y delirante.
Las obras son un viaje lúdico y visual a través de diferentes escenas habitadas por una colección de personajes poéticos, extravagantes y cómicos, que “desenmascaran” al ser humano y su comportamiento, como una manera de reflejarnos y reírnos de nosotros mismos.
Además de actuar, los cinco intérpretes protagonizarán la conferencia introductoria. Son Izaskun Mújika, Edurne Rankin, Patxi Larrea y Ion Barbarin, así como su director, Álvaro Morales.
La música del espectáculo es obra de Gorka Pastor.
Cirkus-Tancia, nueva compañía navarra de circo de interior
Una nueva compañía navarra, Cirkus-Tanzia, que agavilla circo contemporáneo para interior, danza y teatro gestual, se presentó ayer al público en Civivox Iturrama y hará su segunda representación el sábado 27 de noviembre actuarán en la Escuela Navarra de Teatro. Su primer espectáculo se titula Frágil.
Impulsada e integrada por Maribel Martínez (Pamplona, 1975), en el montaje participan Aintzane Baleztena y Juan Napal. El espectáculo, pensado especialmente para el público adulto, está dirigido por dos profesionales del teatro gestual y de imagen: el chileno Álvaro Morales y la artista guipuzcoana residente en Pamplona Edurne Rankin.
MARIBEL MARTÍNEZ ES LA INVITADA AL PROGRAMA DE EL APUNTADOR DEL JUEVES 25.
Con la puesta en marcha este otoño de Cirkus-Tanzia, Maribel Martínez quiere "investigar y difundir una forma artística todavía sin explorar en Navarra", dice refiriéndose al circo contemporáneo, una "disciplina joven" que lleva unos años en auge por Europa (especialmente en Francia) y que comienza a verse poco a poco en España. "Aquí esta propuesta escénica está todavía en pañales, sobre todo en lo que se refiere a los teatros y demás espacios culturales, donde aún no ha entrado. Por ahora es un arte fundamentalmente de calle", dice Maribel Martínez.
Los integrantes de la nueva compañía han pasado por otras como Trokolo, Oreka, Zirika Zirkus y Carmen Larraz y se inspiran en compañías de circo contemporáneo como Circo Éloize, Cirque Plume, Los 7 Dedos de la Mano o James Thiérrée (yerno de Charles Chaplin).
Frágil busca conectar al público con las emociones humanas mediante un viaje. ¿Quiénes somos?, ¿de dónde venimos?, ¿a dónde vamos? son las preguntas que inspiran el montaje.
Agotadas las entradas para el concierto del Día de Navarra
Las localidades para el concierto Antología de Zarzuela organizado por el Gobierno de Navarra para el Día de Navarra, el viernes 3 de diciembre, a las 20 horas, en la sala principal del Auditorio Baluarte de Pamplona, están agotadas.
El concierto está protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Navarra dirigida por Cristóbal Soler y el Orfeón Pamplonés, galardonado con la medalla de oro de Navarra de este año, y cuenta como solistas con la soprano Sabina Puertolas, el tenor José Luis Sola y el barítono Iñaki Fresán.
El concierto no incluye partituras de los muchos compositores navarros de zarzuela que han triunfado en este género.
También el Día de Navarra se entregará la Medalla de Oro de Navarra al Orfeón Pamplonés, por "la gran tarea musical que ha desarrollado a lo largo de su historia", así como por su "calidad vocal y el reconocimiento que ha alcanzado en el mundo". El acto tendrá lugar a las 12 horas en el Salón Isabelino del Departamento de Cultura y Turismo y estará presidido por el Presidente de Navarra, Miguel San.
El concierto está protagonizado por la Orquesta Sinfónica de Navarra dirigida por Cristóbal Soler y el Orfeón Pamplonés, galardonado con la medalla de oro de Navarra de este año, y cuenta como solistas con la soprano Sabina Puertolas, el tenor José Luis Sola y el barítono Iñaki Fresán.
El concierto no incluye partituras de los muchos compositores navarros de zarzuela que han triunfado en este género.
También el Día de Navarra se entregará la Medalla de Oro de Navarra al Orfeón Pamplonés, por "la gran tarea musical que ha desarrollado a lo largo de su historia", así como por su "calidad vocal y el reconocimiento que ha alcanzado en el mundo". El acto tendrá lugar a las 12 horas en el Salón Isabelino del Departamento de Cultura y Turismo y estará presidido por el Presidente de Navarra, Miguel San.
jueves, 18 de noviembre de 2010
La versión teatral de ¡Vaya semanita!, a Baluarte en enero
La versión teatral del programa de televisión ¡Vaya semanita! en la que participa la actriz navarra Leire Ruiz llegará al Baluarte de Pamplona el 15 de enero. La obra se compone de diversos sketches protagonizados además por Andoni Agirregomezkorta, Javier Anton, Itziar Atienza, Iker Galartza y Mañu Elizondo, y está producida por Glu Glú.
El programa se emite por ETB desde 2003.
El programa se emite por ETB desde 2003.
miércoles, 17 de noviembre de 2010
Los ballets de Basilea y Suecia, "Amar en tiempos revueltos" y Joglars en teatro y la orquesta de la Scala, en Baluarte en 2011
Fundación Baluarte ofrecerá 11 espectáculos en su primera de las dos temporadas del año 2011.
La temporada se abrirá el 22 de febrero con el Ballet de Basilea, que traerá un programa dedicado a La Traviata con coreografía de Richard Wherlock.
36, 32, 22€
Los días 10 y 12 de marzo se podrá ver Rigoletto, de Giuseppe Verdi, en una producción de la Ópera de Lausanne con un reparto encabezado por la soprano tafallesa Sabina Púertolas y otros dos cantantes que conocen esta obra a la perfección: el barítono Carlos Almaguer y el tenor Antonio Gandía.
60, 48, 36€
El 18 de marzo, sube a escena la adaptación teatral de la premiada serie de televisión Amar en tiempos revueltos, con algunos de sus protagonistas en el reparto, como Cayetana Guillén-Cuervo o Antonio Valero. El título de la obra es El diablo bajo la cama y la protagonista es una actriz de teatro que trata de burlar la censura, y ha sido escrita por Josep María Benet y Jornet, Rodolf Sirera y Antonio Onetti, que es quien la dirige.
28, 20, 14€
Els Joglars regresa el 27 de marzo con su última obra 2036 Omena-G, en el 50 aniversario de la compañía dirigida por Albert Boadella.
28, 20, 14€
El 31 de marzo cerrará el mes el brasileño Gilberto Gil, que hará un repaso a toda su carrera en un programa especial para auditorios y teatros.
36, 30, 22€
El 9 de abril el Coro de la Capella de San Petersburgo interpretará un concierto a capella de música sacra y música popular de la Gran Rusia.
38, 32, 22€
El 16 de abril se ofrece La Pasión según San Juan, de J.S. Bach, con uno de los mejores conjuntos europeos, la Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, dirigida por Ton Koopman.
46, 38, 32€
El 6 de mayo, la compañía de danza del coreógrafo ruso Yuri Grigorovich presentará en Baluarte su espectacular propuesta de Espartaco, con música de Jachaturian.
36, 32, 22€
Y el 14 de abril el Real Ballet de Suecia, la cuarta compañía más antigua del mundo, traerá dos coreografías: Tableau perdu y Rättika.
36, 32, 22€
El cantautor argentino Fito Páez presentará, en un concierto íntimo al piano, un programa centrado en su último trabajo discográfico, Confía.
36, 30, 22€
Y la programación se cerrará el 30 de mayo con la que quizá sea la cita más esperada de la temporada: el concierto de la Orquesta alla Scala de Milán, que interpretará la Sexta sinfonía de Mahler bajo la dirección del maestro Semyon Bychkov.
48, 40, 34€
Venta de abonos y entradas
Abono completo
Renovación: La renovación de abonos es automática, manteniendo las mismas localidades que en la temporada pasada. Quienes renueven su abono en esta temporada podrán renovarlo también la temporada siguiente, manteniendo las mismas localidades.
Nuevos abonos completos: La venta de nuevos abonos completos se realizará los días 26 y 27 de noviembre. Se podrán adquirir en la taquilla de Baluarte y en el 948 066 061. La forma de pago puede ser mediante domiciliación o con tarjeta bancaria. Quienes compren su abono en esta temporada podrán renovarlo la temporada siguiente, manteniendo las mismas localidades.
Abono parcial
Venta preferente: Quienes compraron abonos parciales la temporada anterior (octubre10-enero11) pueden adquirir en fecha preferente nuevos abonos parciales para esta temporada, que estarán a su disposición el día 30 de noviembre en la taquilla de Baluarte y a través del 948 066 061, a partir de las 11.00 horas.
Nuevos abonos parciales: Se podrán adquirir el 1 de diciembre, a partir de las 11.00 horas, en la taquilla de Baluarte, en el 902 33 22 11 y en la página web www.baluarte.com. Quienes compren abonos parciales podrán adquirir también en fechas preferentes nuevos abonos parciales para la siguiente temporada.
Entradas sueltas
Las entradas para todos los espectáculos se podrán adquirir, a partir de las 11.00 horas del 2 de diciembre, en la taquilla de Baluarte, en el 902 33 22 11, en la página web www.baluarte.com y en los cajeros Servicaixa.
La temporada se abrirá el 22 de febrero con el Ballet de Basilea, que traerá un programa dedicado a La Traviata con coreografía de Richard Wherlock.
36, 32, 22€
Los días 10 y 12 de marzo se podrá ver Rigoletto, de Giuseppe Verdi, en una producción de la Ópera de Lausanne con un reparto encabezado por la soprano tafallesa Sabina Púertolas y otros dos cantantes que conocen esta obra a la perfección: el barítono Carlos Almaguer y el tenor Antonio Gandía.
60, 48, 36€
El 18 de marzo, sube a escena la adaptación teatral de la premiada serie de televisión Amar en tiempos revueltos, con algunos de sus protagonistas en el reparto, como Cayetana Guillén-Cuervo o Antonio Valero. El título de la obra es El diablo bajo la cama y la protagonista es una actriz de teatro que trata de burlar la censura, y ha sido escrita por Josep María Benet y Jornet, Rodolf Sirera y Antonio Onetti, que es quien la dirige.
28, 20, 14€
Els Joglars regresa el 27 de marzo con su última obra 2036 Omena-G, en el 50 aniversario de la compañía dirigida por Albert Boadella.
28, 20, 14€
El 31 de marzo cerrará el mes el brasileño Gilberto Gil, que hará un repaso a toda su carrera en un programa especial para auditorios y teatros.
36, 30, 22€
El 9 de abril el Coro de la Capella de San Petersburgo interpretará un concierto a capella de música sacra y música popular de la Gran Rusia.
38, 32, 22€
El 16 de abril se ofrece La Pasión según San Juan, de J.S. Bach, con uno de los mejores conjuntos europeos, la Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, dirigida por Ton Koopman.
46, 38, 32€
El 6 de mayo, la compañía de danza del coreógrafo ruso Yuri Grigorovich presentará en Baluarte su espectacular propuesta de Espartaco, con música de Jachaturian.
36, 32, 22€
Y el 14 de abril el Real Ballet de Suecia, la cuarta compañía más antigua del mundo, traerá dos coreografías: Tableau perdu y Rättika.
36, 32, 22€
El cantautor argentino Fito Páez presentará, en un concierto íntimo al piano, un programa centrado en su último trabajo discográfico, Confía.
36, 30, 22€
Y la programación se cerrará el 30 de mayo con la que quizá sea la cita más esperada de la temporada: el concierto de la Orquesta alla Scala de Milán, que interpretará la Sexta sinfonía de Mahler bajo la dirección del maestro Semyon Bychkov.
48, 40, 34€
Venta de abonos y entradas
Abono completo
Renovación: La renovación de abonos es automática, manteniendo las mismas localidades que en la temporada pasada. Quienes renueven su abono en esta temporada podrán renovarlo también la temporada siguiente, manteniendo las mismas localidades.
Nuevos abonos completos: La venta de nuevos abonos completos se realizará los días 26 y 27 de noviembre. Se podrán adquirir en la taquilla de Baluarte y en el 948 066 061. La forma de pago puede ser mediante domiciliación o con tarjeta bancaria. Quienes compren su abono en esta temporada podrán renovarlo la temporada siguiente, manteniendo las mismas localidades.
Abono parcial
Venta preferente: Quienes compraron abonos parciales la temporada anterior (octubre10-enero11) pueden adquirir en fecha preferente nuevos abonos parciales para esta temporada, que estarán a su disposición el día 30 de noviembre en la taquilla de Baluarte y a través del 948 066 061, a partir de las 11.00 horas.
Nuevos abonos parciales: Se podrán adquirir el 1 de diciembre, a partir de las 11.00 horas, en la taquilla de Baluarte, en el 902 33 22 11 y en la página web www.baluarte.com. Quienes compren abonos parciales podrán adquirir también en fechas preferentes nuevos abonos parciales para la siguiente temporada.
Entradas sueltas
Las entradas para todos los espectáculos se podrán adquirir, a partir de las 11.00 horas del 2 de diciembre, en la taquilla de Baluarte, en el 902 33 22 11, en la página web www.baluarte.com y en los cajeros Servicaixa.
Tolcachir dirige "Todos eran mis hijos", de Arthur Miller, y se puede ver viernes y sábado en el Teatro Gayarre
LA RECOMENDACIÓN DEL APUNTADOR.
Viernes y sábado, en el TEATRO GAYARRE. Todos eran mis hijos, de Arthur Miller. Versión y dirección: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Carlos Hipólito, Gloria Muñoz, Fran Perea, Manuela Velasco, Jorge Bosch, Alberto Castrillo-Ferrer, Ainhoa Santamaría, Nicolás Vega y María Isasi. Viernes a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 25 euros (sala), 20 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Obra de 1947, dos años antes de La muerte de un viajante.
Denuncia del capitalismo salvaje, en este caso de un fabricante de aviones de guerra defectuosos, que provocan la muerte de pilotos.
TEATRO HOY JUEVES.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Ciclo Antzerki Aroa del Ayuntamiento de Pamplona. Le petit thèâtre du Pain/Artedrama ofrecen Errautsak. Jueves a las 20:30 horas.
EL VIERNES.
COLEGIO ESCOLAPIOS. Iluna producciones pone en escena Ramplona 2016, la siesta de la cultura, escrita y dirigida por Miguel Goikoechandía. Con David Larrea, Oscar Orzaiz, Pedro Izura, Ana Berrade, Nerea Mariezcurrena y Miguel Goikoetxandía. Viernes 19 y sábado 20 de noviembre a las 21 horas en el colegio Escolapios (frente a plaza de toros). Reserva de entradas en el teléfono 696 955289.
CASA DE CULTURA DE BERIAIN. La compañía La Nave sube al escenario con La Reme tenía un precio, de Miguel Munarriz y Ana Maestrojuán, con Miguel Munárriz y Marta Juániz. Viernes a las 20 horas.
TEATRO DE ANSOAIN. Yllana ofrece Hermanos de baile. Dirección: Raúl Ortega. Viernes a las 22 horas en el Teatro de Ansoáin. Precio: 10 euros. Venta de entradas: teléfono 012, www.ansoain.es y en la taquilla, desde una hora y media antes del comienzo de cada espectáculo.
- el domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki) de MUTILVA. Precio: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. Ohiulari Klown con la obra DE PELICULA. Viernes 19, a las 19:30. ENTRADA:1€. Con personajes míticos como las protagonistas de Cabaret, Lo que el viento se llevó, Grease, Catwoman.
CASA DE CULTURA DE NOAIN. Pelmanec Teatro con Don Juan, memoria amarga de mí, títeres para adultos. Viernes a las 22 horas, en el auditorio del centro cultural de Noáin. Entrada: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Pai: En la lengua floja. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
EL SÁBADO.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. UN PASEO POR EL MUSICAL. La soprano Sandra Domínguez y el tenor uhartearra Iñigo Irigoyen acompañados al piano por Francesca Croccolino y el actor Juanan Oiartzun. El violinista en el tejado, Love Story, Cabaret, Durty Dancing, Grease, Mamma mía o High School Musical entre otras. Sábado a las 20:00 horas. Entrada: 1 euro.
CIVIVOX SAN JORGE. Civivarietés, con Oscar Orzáiz, animación y relato de historias frikis. Sábado a las 19:30 horas con entrada libre.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Ciclo Festa. Los Hedonistas. Con su Concierto para la acumulación, los madrileños son cinco mujeres, que son más pirañas que personas, crean un espacio que sorprende. En su reparto figura la actriz navarra Erkuden de Andrés. Domingo a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. La compañía La Nave ofrece La Reme tenía un precio. A las 20 horas, con entrada a 6 euros.
BERRIOZAR. Mujeres fraguando sueños. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
COLEGIO MARISTAS EN SARRIGUREN. Ligli Trouppe, Asociación de teatro del Valle de Egüés estrena la obra: No es tan fácil, el musical, de Paco Mir (la parte más brillante de Tricicle), con dirección y adaptación de Laura Laiglesia. Domingo a las 19.00 horas. Entradas: 2 €. Se recogen en taquilla una hora antes.
LOS ARCOS. La Compañía Alquibla Teatro (Murcia) llevará a escena la obra titulada Las reinas del Orinoco. Narra el viaje a través del río Orinoco de un barco a la deriva, en el que viajan dos vedettes de tercera fila. Domingo a las siete de la tarde en la casa de cultura Carmen Thyssen-Bornemisza.
VIANA. Los modernos ofrecen Fo. Domingo a las 19 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
Viernes y sábado, en el TEATRO GAYARRE. Todos eran mis hijos, de Arthur Miller. Versión y dirección: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Carlos Hipólito, Gloria Muñoz, Fran Perea, Manuela Velasco, Jorge Bosch, Alberto Castrillo-Ferrer, Ainhoa Santamaría, Nicolás Vega y María Isasi. Viernes a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 25 euros (sala), 20 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Obra de 1947, dos años antes de La muerte de un viajante.
Denuncia del capitalismo salvaje, en este caso de un fabricante de aviones de guerra defectuosos, que provocan la muerte de pilotos.
TEATRO HOY JUEVES.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Ciclo Antzerki Aroa del Ayuntamiento de Pamplona. Le petit thèâtre du Pain/Artedrama ofrecen Errautsak. Jueves a las 20:30 horas.
EL VIERNES.
COLEGIO ESCOLAPIOS. Iluna producciones pone en escena Ramplona 2016, la siesta de la cultura, escrita y dirigida por Miguel Goikoechandía. Con David Larrea, Oscar Orzaiz, Pedro Izura, Ana Berrade, Nerea Mariezcurrena y Miguel Goikoetxandía. Viernes 19 y sábado 20 de noviembre a las 21 horas en el colegio Escolapios (frente a plaza de toros). Reserva de entradas en el teléfono 696 955289.
CASA DE CULTURA DE BERIAIN. La compañía La Nave sube al escenario con La Reme tenía un precio, de Miguel Munarriz y Ana Maestrojuán, con Miguel Munárriz y Marta Juániz. Viernes a las 20 horas.
TEATRO DE ANSOAIN. Yllana ofrece Hermanos de baile. Dirección: Raúl Ortega. Viernes a las 22 horas en el Teatro de Ansoáin. Precio: 10 euros. Venta de entradas: teléfono 012, www.ansoain.es y en la taquilla, desde una hora y media antes del comienzo de cada espectáculo.
- el domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki) de MUTILVA. Precio: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. Ohiulari Klown con la obra DE PELICULA. Viernes 19, a las 19:30. ENTRADA:1€. Con personajes míticos como las protagonistas de Cabaret, Lo que el viento se llevó, Grease, Catwoman.
CASA DE CULTURA DE NOAIN. Pelmanec Teatro con Don Juan, memoria amarga de mí, títeres para adultos. Viernes a las 22 horas, en el auditorio del centro cultural de Noáin. Entrada: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Pai: En la lengua floja. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
EL SÁBADO.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. UN PASEO POR EL MUSICAL. La soprano Sandra Domínguez y el tenor uhartearra Iñigo Irigoyen acompañados al piano por Francesca Croccolino y el actor Juanan Oiartzun. El violinista en el tejado, Love Story, Cabaret, Durty Dancing, Grease, Mamma mía o High School Musical entre otras. Sábado a las 20:00 horas. Entrada: 1 euro.
CIVIVOX SAN JORGE. Civivarietés, con Oscar Orzáiz, animación y relato de historias frikis. Sábado a las 19:30 horas con entrada libre.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Ciclo Festa. Los Hedonistas. Con su Concierto para la acumulación, los madrileños son cinco mujeres, que son más pirañas que personas, crean un espacio que sorprende. En su reparto figura la actriz navarra Erkuden de Andrés. Domingo a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. La compañía La Nave ofrece La Reme tenía un precio. A las 20 horas, con entrada a 6 euros.
BERRIOZAR. Mujeres fraguando sueños. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
COLEGIO MARISTAS EN SARRIGUREN. Ligli Trouppe, Asociación de teatro del Valle de Egüés estrena la obra: No es tan fácil, el musical, de Paco Mir (la parte más brillante de Tricicle), con dirección y adaptación de Laura Laiglesia. Domingo a las 19.00 horas. Entradas: 2 €. Se recogen en taquilla una hora antes.
LOS ARCOS. La Compañía Alquibla Teatro (Murcia) llevará a escena la obra titulada Las reinas del Orinoco. Narra el viaje a través del río Orinoco de un barco a la deriva, en el que viajan dos vedettes de tercera fila. Domingo a las siete de la tarde en la casa de cultura Carmen Thyssen-Bornemisza.
VIANA. Los modernos ofrecen Fo. Domingo a las 19 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
Crece la oferta de teatro familiar para las próximas semanas
TEATRO DE ANSOAIN. Pasadas las 4 con Juegos de niños. Sábado a las 18 horas en el Teatro de Ansoáin. Precio: 3,50 euros. Venta de entradas: teléfono 012, www.ansoain.es y en la taquilla, desde una hora y media antes del comienzo de cada espectáculo.
- el domingo 21 de noviembre a las 18 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 3 euros.
CAPARROSO. Zirika Cirkus con En la luna. Sábado a las 18.30 horas en la Casa de Cultura de Caparroso. Precio: 3 euros (venta en taquilla media hora antes del inicio de la función).
Y MUCHA OFERTA PARA LOS MÁS PEQUEÑOS EN LAS PRÓXIMAS SEMANAS.
El Día de Navarra: Alicia en el País de las Maravillas. Pamplona (viernes 3 de diciembre, pabellón Anaitasuna), Estella (sábado 4, polideportivo) y Tudela (domingo 5, complejo Elola). Las entradas cuestan 6 euros.
El Teatro Gayarre acogerá dos musicales en el puente foral:
- el sábado 4 de diciembre Andersen, el musical de los cuentos, basado en los cuentos La Sirenita, El Soldadito de Plomo, El patito feo, La Reina de las Nieves.. Entradas entre 14 y 20 euros.
- El miércoles 8 de diciembre, un musical infantil Magical, con 16 artistas a escena y el Mago Nelo (Clan TVE). Entradas entre 16 y 22 euros.
El 4 de enero Baluarte, acogerá, por su parte, al grupo musical Ciudad Arcoiris, formado por Juan "D" y Beatriz, ex componentes de Cantajuego. Entradas entre 18 y 22 euros).
- el domingo 21 de noviembre a las 18 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 3 euros.
CAPARROSO. Zirika Cirkus con En la luna. Sábado a las 18.30 horas en la Casa de Cultura de Caparroso. Precio: 3 euros (venta en taquilla media hora antes del inicio de la función).
Y MUCHA OFERTA PARA LOS MÁS PEQUEÑOS EN LAS PRÓXIMAS SEMANAS.
El Día de Navarra: Alicia en el País de las Maravillas. Pamplona (viernes 3 de diciembre, pabellón Anaitasuna), Estella (sábado 4, polideportivo) y Tudela (domingo 5, complejo Elola). Las entradas cuestan 6 euros.
El Teatro Gayarre acogerá dos musicales en el puente foral:
- el sábado 4 de diciembre Andersen, el musical de los cuentos, basado en los cuentos La Sirenita, El Soldadito de Plomo, El patito feo, La Reina de las Nieves.. Entradas entre 14 y 20 euros.
- El miércoles 8 de diciembre, un musical infantil Magical, con 16 artistas a escena y el Mago Nelo (Clan TVE). Entradas entre 16 y 22 euros.
El 4 de enero Baluarte, acogerá, por su parte, al grupo musical Ciudad Arcoiris, formado por Juan "D" y Beatriz, ex componentes de Cantajuego. Entradas entre 18 y 22 euros).
lunes, 15 de noviembre de 2010
Así nos luce el pelo: Sobre lo experimental en literatura
"Ya no hablo del deseo de experimentar desde que leí esa frase de William Burroughs tan buena: "Lo experimental es un experimento que salió mal". Está muy bien pensado. William Burroughs era un hombre muy inteligente".
César Aira, novelista argentino, entrevistado por Soledad Gallego-Díaz en Babelia El País el 13-XI-2010.
Y yo añadiría: en novela, en poesía, en teatro...
"Durante muchos años pensé que me había dedicado a la literatura por descarte, porque no podía hacer lo que realmente había querido: hacer música, pintura, cine, no tenía talento, ni posibilidades de nada de eso. Así que lo más fácil era escribir, algo para lo que no se necesita más que un lápiz y un cuaderno, y saber escribir. Pero, con el tiempo, me di cuenta, muy a la larga, de que la literatura es el arte más difícil de todos; así que si lo elegí por descarte, hice un mal negocio".
"Son contadísimas las críticas negativas que recibí. No sé por qué. Quizás no soy tan bueno como yo creí. A un buen escritor, en el sentido de un escritor que inaugure algo nuevo, tendrían que criticarlo más. Siempre es bueno tener un enemigo. Justamente, el arte contemporáneo tiene una figura fundamental que es "el enemigo del arte contemporáneo", que vocifera que son todos unos fraudes y unos vagos, y que ganan millones con el esnobismo de la gente. Lamentablemente, en la literatura no tenemos este enemigo".
Andrés Barba, ibiden.
César Aira, novelista argentino, entrevistado por Soledad Gallego-Díaz en Babelia El País el 13-XI-2010.
Y yo añadiría: en novela, en poesía, en teatro...
"Durante muchos años pensé que me había dedicado a la literatura por descarte, porque no podía hacer lo que realmente había querido: hacer música, pintura, cine, no tenía talento, ni posibilidades de nada de eso. Así que lo más fácil era escribir, algo para lo que no se necesita más que un lápiz y un cuaderno, y saber escribir. Pero, con el tiempo, me di cuenta, muy a la larga, de que la literatura es el arte más difícil de todos; así que si lo elegí por descarte, hice un mal negocio".
"Son contadísimas las críticas negativas que recibí. No sé por qué. Quizás no soy tan bueno como yo creí. A un buen escritor, en el sentido de un escritor que inaugure algo nuevo, tendrían que criticarlo más. Siempre es bueno tener un enemigo. Justamente, el arte contemporáneo tiene una figura fundamental que es "el enemigo del arte contemporáneo", que vocifera que son todos unos fraudes y unos vagos, y que ganan millones con el esnobismo de la gente. Lamentablemente, en la literatura no tenemos este enemigo".
Andrés Barba, ibiden.
Así nos luce el pelo: "Representemos personas, no discursos"
"Misterioso resulta también comprobar que la tan pintoresca sociedad laica, lejos de liberalizar los juicios, los haya promovido con tanta furia. Parece un contrasentido que cuanto más laicos nos hemos vuelto, más se haya desarrollado en nosotros, como sociedad y en todas sus manifestaciones (política, cultural y mediática), una vena moralista. Y como cada vez nos sentimos más acogotados entre lo que es conveniente y no decir, cada vez nos sentimos con más derecho a lapidar en la plaza pública a quien no ha dicho lo conveniente o a quien se ha reído de lo que no debía. "El día que sea posible representar en escena a un obrero deshonesto, el teatro francés habrá demostrado su mayoría de edad", escribió Flaubert a Colette. Tanto se podría decir del cine español. El día en el que un artista español no tenga miedo de crear un personaje femenino que haya sufrido maltrato de género y sea, a la vez, una mala persona, habremos dado un paso de gigante, ya no estaremos representando discursos, sino personas. Canibalicemos pues la vida ajena como artistas, pero sin juzgarla, como exige Maupassant, y sin hacer entrar en nuestros libros la realidad a patadas en tres tópicos maltrechos".
Andrés Barba en "El derecho a canibalizar la vida de los demás", publicado en Babelia El País el sábado 13 de noviembre de 2010.
Andrés Barba en "El derecho a canibalizar la vida de los demás", publicado en Babelia El País el sábado 13 de noviembre de 2010.
Constituida la Federación de Teatro Amateur de Navarra
Este fin de semana ha nacido la Federación que agrupa al Teatro Amateur en Navarra para defender sus intereses porque sus promotores entienden que hacen una gran labor social y cultural "acercando y haciendo posible la participación social en la cultura. Creando y generando asociacionismo en nuestros pueblos y en nuestros barrios. Nuestra aportación al Teatro en general, creando y acercando nuevos públicos al Teatro. Llevando a nuestros pueblos y barrios montajes que de otra forma no serían posible, por sus elevados costos o por que no son “comerciales”. Por lo tanto, es indiscutible la aportación cultural que realiza el Teatro amateur a toda la Comunidad Navarra. Es por ello que no aceptamos que menosprecien nuestra actividad calificándola como si fuera un hobby sin más. Esto es algo más que un entretenimiento. Esto es entender el derecho que deberíamos tener todas las personas a la participación en la cultura y el arte. El derecho a crear. No queremos vivir del teatro, pero tenemos toda la legitimidad del mundo para vivir el teatro”.
ESTATUTOS
Posteriormente se presentaron los Estatutos de la nueva Federación, que fueron aprobados por unanimidad. Como fines de la Federación, constan los siguientes apartados:
- El fomento, desarrollo, difusión, defensa y evolución de los grupos de teatro aficionado/amateur.
- Interrelacionar los grupos de teatro aficionado/amateur en el sentido más amplio.
- Promover el intercambio de experiencias.
- El debate colectivo y la defensa en nombre de los grupos de teatro aficionado/amateur.
- Defender los intereses de los grupos ante las instituciones y colectivos culturales.
- Ostentar la representación de los grupos de teatro amateur de la Comunidad Foral de Navarra asociados a esta federación ante los organismos públicos y privados nacionales e internacionales.
- Y los intereses que le son propios.
2. Para el cumplimiento de estos fines se realizarán las siguientes actividades:
- Promoción de iniciativas que propicien el intercambio teatral y cultural.
- Realización de congresos, jornadas, intercambios, representaciones o festivales.
- Organizar cursos y seminarios que desarrollen las posibilidades formativas de los grupos.
- Gestionar servicios comunes.
- Informar y articular las manifestaciones del teatro amateur en la Comunidad Foral de Navarra y con otras entidades públicas y privadas.
- Fomentar la presencia de los grupos de teatro asociados en cuantas manifestaciones teatrales nacionales e internacionales se produzcan.
- Realizar convenios de colaboración e información con otros grupos o entidades no pertenecientes al territorio de la Comunidad Foral de Navarra.
- Procurar el logro de subvenciones de los diferentes organismos y administraciones locales, nacionales e internacionales, para garantizar la existencia de esta asociación y el cumplimiento de sus fines.
- Y todas aquellas actividades que en su momento se crean oportunas.
JUNTA DIRECTIVA
Para cerrar la Asamblea Constituyente se nombró y votó la nueva Junta, compuesta por las siguientes personas:
-Presidente: Javier Salvo de Gabalzeka Teatro (Tafalla)
-Vicepresidente: Josu Castillo de Kromlech Teatro (Huarte)
-Tesorería: Esther Ochoa de Mírami Teatro (Allo)
-Secretario: Xabier Tirapu de Jácaranda Teatro (Pamplona).
-Vocales: Pedro Echavarri de Kilkarrak (Estella), Javier Chocarro de Talo Teatro (Pamplona), Javier Fernandez de GAT Teatro Alhama (Corella), Pili Moreno de la Trapera (Peralta), Nieves Oteiza de Zarrapastra Teatro (Pamplona) y Juan Manuel Herrero de Tarima Beltza (Alsasua).
ESPACIO ABIERTO E INTEGRADOR
La nueva Junta hizo un llamamiento a entender la Federación como un espacio de encuentro abierto e integrador:
“Ojala entendamos la Federación, no como algo abstracto, sino como un espacio nuestro. Un espacio abierto, integrador donde la única exigencia para formar parte de este colectivo, sea la de practicar el TEATRO AMATEUR con mayúsculas. AMATEUR: Por amor al arte. Ojala entendamos la Federación desde el compañerismo y la igualdad. Pero también tenemos que entender la Federación en sus justos términos, sin crearnos falsas expectativas. Sin esperar que la Federación nos dé lo que nosotros no damos. En definitiva, la Federación será lo que nosotros hagamos que sea. Si hacemos mucho, será mucho; si hacemos poco, será poco. Es una labor de todos y todas. Es por ello, que hacemos un llamamiento a todos los grupos de teatro amateur de Navarra a que se adhieran a la Federación. Esta es una casa abierta para todos. Si vamos todos unidos, no nos podrán ignorar”.
ASISTENTES
La Asamblea se cerró, firmando los grupos asistentes el acta constituyente.
Kromlech (Huarte), Bululú (Burlada), Los Cadalzos (Olite), Míreni (Allo), Zarrapastra (Pamplona), Asociación Aula de Teatro Jus La Rotxa (Pamplona), Tarima Beltza (Alsasua), La Trapera (Peralta), Gabalzeka (Tafalla), Ilusiona Teatro (Pamplona), Incierto Troupe (Pamplona), GAT Teatro Alhama (Corella), Defines (Carcastillo), Jácaranda (Pamplona), Talo (Pamplona), Auzoa (Pamplona), Compañía Teatral El Bardo (Villava), Kilkarrak (Estella), Ligli Troupe (Egüés) y Atarapana (Dicastillo).
Próximamente se esperan más adhesiones de grupos que no pudieron asistir por tener actuaciones.
La asamblea tuvo lugar el sábado 14 de noviembre en el Civivox de Iturrama. Se inició con un informe a los asistentes por parte del grupo de trabajo donde se resumía las actividades realizadas en los últimos meses. Durante este tiempo, el grupo de trabajo ha estado preparando los estatutos de la Federación, y a su vez ha estado manteniendo reuniones con diversos sectores e instituciones con implicación en el mundo teatral de la comunidad, a los cuales, se ha trasladado la preocupación por el poco apoyo con que cuenta el Teatro Amateur en Navarra.
El grupo de trabajo también destacó la ilusión con que los grupos han respondido a la iniciativa, y uno de los efectos más beneficiosos que se han producido ha sido el de la interrelación entre los grupos. “Creando un espacio nuevo, un espacio de encuentro, de contactos e intercambios, que hasta ahora no existía. Enriqueciéndonos y enriqueciendo por lo tanto al Teatro Amateur en general”.
jueves, 11 de noviembre de 2010
Tolcachir, Tzina, Lolita Corina, Pedro Ruiz, La Calórica y Chapitô, nombres propios de la programación teatral
TEATRO HOY JUEVES.
TEATRO GAYARRE. Pedro Ruiz escribe, produce y protagoniza Escándalo en palacio, una comedia con la actriz Lidia San José y otros que aparecen por medios audiovisuales. El precio de las entradas es de 28 y 24 euros.
TEATRO EL VIERNES.
TEATRO GAYARRE. Timbre 4 ofrece Tercer cuerpo. Director: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Ana Garibaldi, Daniela Pal, José María Marcos y Hernán Grinstein. Tras el éxito de La omisión de la familia Coleman, el autor Claudio Tolcachir presenta su nueva obra, en la que hace foco en la vida de cinco personas y su incapacidad para lograr sus propósitos. Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 18 euros (sala), 15 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Viernes, sábado y domingo, Tzina Teatro con Exitus.
-Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 10 euros. Habrá servicio de guardería.
-Sábado 13, a las 20 horas en el Auditorio del Carmen de SANGÜESA. Precio: 8 euros.
-Domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki de MUTILVA ALTA). Precio: 6 euros.
TUDELA. Pedro Ruiz escribe, produce y protagoniza Escándalo en palacio, una comedia con la actriz Lidia San José y otros que aparecen por medios audiovisuales. viernes 12 de noviembre, a las 21 horas, en el salón de actos del instituto Benjamín de Tudela. Entrada: 25 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Hika Teatroa ofrece El viaje de mi padre. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE NOAIN. Teatro Chapitô de Lisboa ofrece La tempestad. Teatro para jóvenes y adultos. Viernes a las 22 horas, en el auditorio del centro cultural de Noáin. Entrada: 8 euros.
EL SÁBADO.
CIVIVOX ITURRAMA. La Machina Teatro de Cantabria ofrece Conversaciones con José María Pereda y Benito Pérez Galdós. Sábado a las 20 horas en civivox Iturrama. Entrada libre.
VALTIERRA. Iluna Producciones con EUSKADI TROPIKAL, los años del rock radikal vasco. Escrita y dirigida por Miguel Goikoetxandía. Música en directo de Barricada, Kortatu, Hertzainak, La Polla Records, Tahúres Zurdos, Potato o Eskorbuto.
- Sábado 13 de noviembre a las 22 horas en la Casa de Cultura de VALTIERRA.
- Domingo a las 19:30 horas. CASA DE CULTURA DE HUARTE. Entrada: 3 euros.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. La compañía La Calòrica FEÍSIMA ENFERMEDAD Y MUY TRISTE MUERTE DE LA REINA ISABEL I. Después de una vida de triunfos que la han llevado a convertirse en la soberana más temida y poderosa de la cristiandad, la reina Isabel I vive sus últimos días sin saber quién la sucederá en el trono y dará continuidad a su gran proyecto. Muchos de sus hijos han muerto, otros padecen el trato injurioso de su esposo. Tan solo queda una cabeza en la tierra donde se pueda ceñir la corona de Castilla, la cabeza perturbada de la princesa Juana.
Grupo catalán que nació en 2009 con estudiantes del Institut del Teatre de Barcelona. DRAMATURGIA Joan Yago. DIRECCIÓN Israel Solà. SEIS INTÉRPRETES EN ESCENA. DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO 65 ‘
Domingo 14 a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. COMPAÑÍA LOLITA CORINA CON LAS GALLEGAS. Dirección: Alex Navarro. Intérpretes: Lola González y Coral Ros. A las 20 horas, con entrada a 6 euros Lolita y Corina aparecen en su propio funeral. “No es fácil aprender a estar muertas”.
BERRIOZAR. Este domingo, teatro en euskera Ogiyik karri etzun semia. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
AZAGRA. Grupo de teatro La cascajera, dirigido por Esther Salvador. Representación de Tú y yo somos tres, de Enrique Jardiel Poncela, el domingo 14 de noviembre a las 18 horas en la peña El Jolgorio de Azagra. Precio: 5 euros.
EL PROGRAMA DE EL APUNTADOR CONTARÁ HOY A LAS 19:25 HORAS CON ESTHER SALVADOR, QUE SERÁ ENTREVISTADA PARA HABLAR DEL TEATRO AFICIONADO EN LA LOCALIDAD.
TEATRO FAMILIAR.
CASA DE CULTURA DE ZIZUR MAYOR. Pasadas las cuatro ofrece Juegos de niños. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura de Zizur Mayor. Música: Georges Bizet. Pianistas: Silvia Sucunza y Francesca Croccolino. Precio: 3,50 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Teatro familiar en euskera. En la lona escenifica Momento ridiccoli. Miércoles 17, a las 18.00 horas, con entradas a 3 euros.
LODOSA. Colectivo Humo ofrece Guille y la bruja. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura. Precio. 3 euros.
ZARZUELA EL FIN DE SEMANA.
TEATRO GAYARRE. Una agrupación pro-zarzuela, la Masa Coral del Ensanche de Bilbao, ofrece este sábado y domingo, a las 19:30 horas, la obra Los gavilanes, de Jacinto Guerrero, con su propia orquesta. Es un elenco aficionado que ya estuvo el año pasado y les fue muy bien, hay mucha afición en Pamplona, y repiten experiencia. Además, es un título popular.
TEATRO GAYARRE. Pedro Ruiz escribe, produce y protagoniza Escándalo en palacio, una comedia con la actriz Lidia San José y otros que aparecen por medios audiovisuales. El precio de las entradas es de 28 y 24 euros.
TEATRO EL VIERNES.
TEATRO GAYARRE. Timbre 4 ofrece Tercer cuerpo. Director: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Ana Garibaldi, Daniela Pal, José María Marcos y Hernán Grinstein. Tras el éxito de La omisión de la familia Coleman, el autor Claudio Tolcachir presenta su nueva obra, en la que hace foco en la vida de cinco personas y su incapacidad para lograr sus propósitos. Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 18 euros (sala), 15 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Viernes, sábado y domingo, Tzina Teatro con Exitus.
-Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 10 euros. Habrá servicio de guardería.
-Sábado 13, a las 20 horas en el Auditorio del Carmen de SANGÜESA. Precio: 8 euros.
-Domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki de MUTILVA ALTA). Precio: 6 euros.
TUDELA. Pedro Ruiz escribe, produce y protagoniza Escándalo en palacio, una comedia con la actriz Lidia San José y otros que aparecen por medios audiovisuales. viernes 12 de noviembre, a las 21 horas, en el salón de actos del instituto Benjamín de Tudela. Entrada: 25 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Hika Teatroa ofrece El viaje de mi padre. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
CASA DE CULTURA DE NOAIN. Teatro Chapitô de Lisboa ofrece La tempestad. Teatro para jóvenes y adultos. Viernes a las 22 horas, en el auditorio del centro cultural de Noáin. Entrada: 8 euros.
EL SÁBADO.
CIVIVOX ITURRAMA. La Machina Teatro de Cantabria ofrece Conversaciones con José María Pereda y Benito Pérez Galdós. Sábado a las 20 horas en civivox Iturrama. Entrada libre.
VALTIERRA. Iluna Producciones con EUSKADI TROPIKAL, los años del rock radikal vasco. Escrita y dirigida por Miguel Goikoetxandía. Música en directo de Barricada, Kortatu, Hertzainak, La Polla Records, Tahúres Zurdos, Potato o Eskorbuto.
- Sábado 13 de noviembre a las 22 horas en la Casa de Cultura de VALTIERRA.
- Domingo a las 19:30 horas. CASA DE CULTURA DE HUARTE. Entrada: 3 euros.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. La compañía La Calòrica FEÍSIMA ENFERMEDAD Y MUY TRISTE MUERTE DE LA REINA ISABEL I. Después de una vida de triunfos que la han llevado a convertirse en la soberana más temida y poderosa de la cristiandad, la reina Isabel I vive sus últimos días sin saber quién la sucederá en el trono y dará continuidad a su gran proyecto. Muchos de sus hijos han muerto, otros padecen el trato injurioso de su esposo. Tan solo queda una cabeza en la tierra donde se pueda ceñir la corona de Castilla, la cabeza perturbada de la princesa Juana.
Grupo catalán que nació en 2009 con estudiantes del Institut del Teatre de Barcelona. DRAMATURGIA Joan Yago. DIRECCIÓN Israel Solà. SEIS INTÉRPRETES EN ESCENA. DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO 65 ‘
Domingo 14 a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. COMPAÑÍA LOLITA CORINA CON LAS GALLEGAS. Dirección: Alex Navarro. Intérpretes: Lola González y Coral Ros. A las 20 horas, con entrada a 6 euros Lolita y Corina aparecen en su propio funeral. “No es fácil aprender a estar muertas”.
BERRIOZAR. Este domingo, teatro en euskera Ogiyik karri etzun semia. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
AZAGRA. Grupo de teatro La cascajera, dirigido por Esther Salvador. Representación de Tú y yo somos tres, de Enrique Jardiel Poncela, el domingo 14 de noviembre a las 18 horas en la peña El Jolgorio de Azagra. Precio: 5 euros.
EL PROGRAMA DE EL APUNTADOR CONTARÁ HOY A LAS 19:25 HORAS CON ESTHER SALVADOR, QUE SERÁ ENTREVISTADA PARA HABLAR DEL TEATRO AFICIONADO EN LA LOCALIDAD.
TEATRO FAMILIAR.
CASA DE CULTURA DE ZIZUR MAYOR. Pasadas las cuatro ofrece Juegos de niños. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura de Zizur Mayor. Música: Georges Bizet. Pianistas: Silvia Sucunza y Francesca Croccolino. Precio: 3,50 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Teatro familiar en euskera. En la lona escenifica Momento ridiccoli. Miércoles 17, a las 18.00 horas, con entradas a 3 euros.
LODOSA. Colectivo Humo ofrece Guille y la bruja. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura. Precio. 3 euros.
ZARZUELA EL FIN DE SEMANA.
TEATRO GAYARRE. Una agrupación pro-zarzuela, la Masa Coral del Ensanche de Bilbao, ofrece este sábado y domingo, a las 19:30 horas, la obra Los gavilanes, de Jacinto Guerrero, con su propia orquesta. Es un elenco aficionado que ya estuvo el año pasado y les fue muy bien, hay mucha afición en Pamplona, y repiten experiencia. Además, es un título popular.
Conciertos de la OSN y Ara Malikian en Navarra
AGENDA DE MÚSICA CLÁSICA.
ORQUESTA SINFÓNICA DE NAVARRA. 5º concierto de ciclo. Jueves 11 y viernes 12 de noviembre a las 20 horas en Baluarte. Solista: Boris Brovtsin (violín). Dirección: Antoni Wit. Precios: 35 y 25 euros. Programa:
Kilar: Orava
Britten: Concierto para violín.
Dvorak: Sinfonía nº 7
ZARZUELA EL FIN DE SEMANA. TEATRO GAYARRE. Una agrupación pro-zarzuela, la Masa Coral del Ensanche de Bilbao, ofrece este sábado y domingo, a las 19:30 horas, la obra Los gavilanes, de Jacinto Guerrero, con su propia orquesta. Es un elenco aficionado que ya estuvo el año pasado y les fue muy bien, hay mucha afición en Pamplona, y repiten experiencia. Además, es un título popular.
CASINO PRINCIPAL DE PAMPLONA. Seis coros y dos formaciones instrumentales de Navarra participarán en el Ciclo Coral del Casino Principal de Pamplona y la Federación de Coros de Navarra, durante los meses de noviembre y diciembre. Viernes a las 20 horas, Coral San Miguel de Orkoien, en su 25º aniversario y dirigida por Silvia Iribarren. Entrada libre.
BANDA DE MÚSICA LA PAMPLONESA. Domingo a las 12:30 en Civivox Iturrama. Concierto ordinario bajo la batuta de Iker Olazábal, director técnico de la Banda municipal de Vitoria.
PLANETARIO DE PAMPLONA. El Planetario de Pamplona presenta el miércoles 17 de noviembre el concierto didáctico Back to the Universe de la mano del violinista Ara Malikian, el chelista Sergei Mesropian, y el astrofísico Telmo Fernández. El acto, que buscará acercar el mundo de la ciencia y la música clásica a los más pequeños, mostrará las conexiones entre los sonidos de Bach y el universo.
Para asistir al espectáculo, que tendrá lugar a las 20.00 horas, es imprescindible retirar las invitaciones, máximo dos por persona, en el teléfono 948 26 26 28.
ORQUESTA SINFÓNICA DE NAVARRA. 5º concierto de ciclo. Jueves 11 y viernes 12 de noviembre a las 20 horas en Baluarte. Solista: Boris Brovtsin (violín). Dirección: Antoni Wit. Precios: 35 y 25 euros. Programa:
Kilar: Orava
Britten: Concierto para violín.
Dvorak: Sinfonía nº 7
ZARZUELA EL FIN DE SEMANA. TEATRO GAYARRE. Una agrupación pro-zarzuela, la Masa Coral del Ensanche de Bilbao, ofrece este sábado y domingo, a las 19:30 horas, la obra Los gavilanes, de Jacinto Guerrero, con su propia orquesta. Es un elenco aficionado que ya estuvo el año pasado y les fue muy bien, hay mucha afición en Pamplona, y repiten experiencia. Además, es un título popular.
CASINO PRINCIPAL DE PAMPLONA. Seis coros y dos formaciones instrumentales de Navarra participarán en el Ciclo Coral del Casino Principal de Pamplona y la Federación de Coros de Navarra, durante los meses de noviembre y diciembre. Viernes a las 20 horas, Coral San Miguel de Orkoien, en su 25º aniversario y dirigida por Silvia Iribarren. Entrada libre.
BANDA DE MÚSICA LA PAMPLONESA. Domingo a las 12:30 en Civivox Iturrama. Concierto ordinario bajo la batuta de Iker Olazábal, director técnico de la Banda municipal de Vitoria.
PLANETARIO DE PAMPLONA. El Planetario de Pamplona presenta el miércoles 17 de noviembre el concierto didáctico Back to the Universe de la mano del violinista Ara Malikian, el chelista Sergei Mesropian, y el astrofísico Telmo Fernández. El acto, que buscará acercar el mundo de la ciencia y la música clásica a los más pequeños, mostrará las conexiones entre los sonidos de Bach y el universo.
Para asistir al espectáculo, que tendrá lugar a las 20.00 horas, es imprescindible retirar las invitaciones, máximo dos por persona, en el teléfono 948 26 26 28.
Kilkarrak de Estella estrena en diciembre "Escritos sobre tus labios", un homenaje a la poesía de Miguel Hernández
Kilkarrak, el grupo de teatro de Estella, vuelve a los escenarios el segundo fin de semana de diciembre, los días viernes 10 y sábado 11, con el estreno de Escritos sobre tus labios, homenaje a Miguel Hernández. Su director, Pedro Echávarri Vega, lo define como un espectáculo con poemas del autor de Orihuela y una puesta en escena muy teatral que tiene como hilo argumental Las tres heridas, un recital en bloques que canta a la muerte, a la vida y al amor, y los versos de Viento del pueblo.
Diez actrices, siete actores, el saxofón de Mikel Andueza y el teclado de Mauro Urriza subirán al escenario en una puesta en escena que integra también, en todo su desarrollo, los sonidos de la txalaparta de Mario Amézqueta y Xabier Morrás. Entre los intérpretes, Natalia Lisarri Aldea, Maialen Zabalbeaskoa Koch, Cristina Lisarri Aldea, Luci Echávarri Vega, Fran Martínez Eraso, Rafa Gurucharri Amóstegui, Ángel Hervás Guerrero, Raúl Urriza de Miguel, Elsa Preciado García, Raquel Sampedro Echávarri y Yolanda García Vega.
En 27 años de existencia, Kilkarrak ha combinado las producciones a iniciativa propia con algunas realizadas por encargo, como es el caso del que prepara ahora a modo de homenaje a Miguel Hernández por una asociación cultural que lleva el nombre del poeta. Al estreno de Estella seguirán otras actuaciones -como Burlada, para la que todavía no hay fecha concreta- concertadas con esta misma entidad. Pedro Echávarri subraya que, al concretar el encargo, se estableció como condición la de contar con plena libertad a la hora de diseñar el espectáculo.
A los veteranos de Kilkarrak, entre ellos el propio Pedro Echávarri, su hermana Luci, Ángel Hervás Guerrero o las hermanas Lisarri Aldea se suman caras nuevas con dos incorporaciones del grupo de teatro de Dicastillo, Fran Martínez Eraso y Rafa Gurucharri Amóstegui. En la recta final de los preparativos, se ensaya de nuevo en el local del antiguo Hospital Viejo, antigua sede del grupo antes de su traslado a la casa de juventud.
Como novedades, además de los rostros que engrosan las filas de Kilkarrak, la aportación musical de la txalaparta durante una representación con espacio en su parte musical para el toque andaluz. "Se está haciendo un trabajo extraordinario para un montaje muy bonito", apunta su coordinador.
Diez actrices, siete actores, el saxofón de Mikel Andueza y el teclado de Mauro Urriza subirán al escenario en una puesta en escena que integra también, en todo su desarrollo, los sonidos de la txalaparta de Mario Amézqueta y Xabier Morrás. Entre los intérpretes, Natalia Lisarri Aldea, Maialen Zabalbeaskoa Koch, Cristina Lisarri Aldea, Luci Echávarri Vega, Fran Martínez Eraso, Rafa Gurucharri Amóstegui, Ángel Hervás Guerrero, Raúl Urriza de Miguel, Elsa Preciado García, Raquel Sampedro Echávarri y Yolanda García Vega.
En 27 años de existencia, Kilkarrak ha combinado las producciones a iniciativa propia con algunas realizadas por encargo, como es el caso del que prepara ahora a modo de homenaje a Miguel Hernández por una asociación cultural que lleva el nombre del poeta. Al estreno de Estella seguirán otras actuaciones -como Burlada, para la que todavía no hay fecha concreta- concertadas con esta misma entidad. Pedro Echávarri subraya que, al concretar el encargo, se estableció como condición la de contar con plena libertad a la hora de diseñar el espectáculo.
A los veteranos de Kilkarrak, entre ellos el propio Pedro Echávarri, su hermana Luci, Ángel Hervás Guerrero o las hermanas Lisarri Aldea se suman caras nuevas con dos incorporaciones del grupo de teatro de Dicastillo, Fran Martínez Eraso y Rafa Gurucharri Amóstegui. En la recta final de los preparativos, se ensaya de nuevo en el local del antiguo Hospital Viejo, antigua sede del grupo antes de su traslado a la casa de juventud.
Como novedades, además de los rostros que engrosan las filas de Kilkarrak, la aportación musical de la txalaparta durante una representación con espacio en su parte musical para el toque andaluz. "Se está haciendo un trabajo extraordinario para un montaje muy bonito", apunta su coordinador.
miércoles, 10 de noviembre de 2010
Dos grandes montajes de teatro este fin de semana en Navarra: "Tercer cuerpo" en Gayarre y "Exitus" de Tzina
DOS RECOMENDACIONES DE EL APUNTADOR A TODOS LOS TEATREROS QUE LEAN ESTO. Dos magníficas obras de teatro.
Viernes, en el TEATRO GAYARRE. Timbre 4 ofrece Tercer cuerpo. Director: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Ana Garibaldi, Daniela Pal, José María Marcos y Hernán Grinstein. Tras el éxito de La omisión de la familia Coleman, el autor Claudio Tolcachir presenta su nueva obra, en la que hace foco en la vida de cinco personas y su incapacidad para lograr sus propósitos. Tercer cuerpo es la tercer ala de un edifico de oficinas que quedaron olvidadas en el marco de un proceso modernizador que desterró a la indiferencia, a esa parte del inmueble y a sus tres eternos empleados.Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 18 euros (sala), 15 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Viernes, sábado y domingo, Tzina Teatro (Catalunya)con Exitus. Un funerario, un hombre en busca de empleo, un directivo de un laboratorio farmacéutico y un abogado, entremezclan sus vidas sin que ellos mismos sean conscientes del destino común que los une. Cuatro personas que se enfrentan a la muerte desde puntos de vista tan diversos como el de una profesión, una tragedia o un acto irreversible de la vida. Un espectáculo que, al igual que todos los trabajos de Titzina está apoyado por la crítica, el público y promete no dejar al espectador indiferente.
- Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 10 euros. Habrá servicio de guardería.
- Sábado 13, a las 20 horas en el Auditorio del Carmen de SANGÜESA. Precio: 8 euros.
- Domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki de MUTILVA ALTA). Precio: 6 euros.
Viernes, en el TEATRO GAYARRE. Timbre 4 ofrece Tercer cuerpo. Director: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Ana Garibaldi, Daniela Pal, José María Marcos y Hernán Grinstein. Tras el éxito de La omisión de la familia Coleman, el autor Claudio Tolcachir presenta su nueva obra, en la que hace foco en la vida de cinco personas y su incapacidad para lograr sus propósitos. Tercer cuerpo es la tercer ala de un edifico de oficinas que quedaron olvidadas en el marco de un proceso modernizador que desterró a la indiferencia, a esa parte del inmueble y a sus tres eternos empleados.Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en el Teatro Gayarre. Precios: 18 euros (sala), 15 euros (palco) y 8 euros (anfiteatro).
Viernes, sábado y domingo, Tzina Teatro (Catalunya)con Exitus. Un funerario, un hombre en busca de empleo, un directivo de un laboratorio farmacéutico y un abogado, entremezclan sus vidas sin que ellos mismos sean conscientes del destino común que los une. Cuatro personas que se enfrentan a la muerte desde puntos de vista tan diversos como el de una profesión, una tragedia o un acto irreversible de la vida. Un espectáculo que, al igual que todos los trabajos de Titzina está apoyado por la crítica, el público y promete no dejar al espectador indiferente.
- Viernes 12 de noviembre a las 20 horas en la Casa de Cultura de BURLADA. Precio: 10 euros. Habrá servicio de guardería.
- Sábado 13, a las 20 horas en el Auditorio del Carmen de SANGÜESA. Precio: 8 euros.
- Domingo a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren (plaza Eguzki de MUTILVA ALTA). Precio: 6 euros.
martes, 9 de noviembre de 2010
La Calórica ofrece este domingo en la ENT "Feísima enfermedad y muy triste muerte de la reina Isabel I"
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. La compañía La Calòrica estrena en Navarra FEÍSIMA ENFERMEDAD Y MUY TRISTE MUERTE DE LA REINA ISABEL I. Domingo 14 a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
Después de una vida de triunfos que la han llevado a convertirse en la soberana más temida y poderosa de la cristiandad, la reina Isabel I vive sus últimos días sin saber quién la sucederá en el trono y dará continuidad a su gran proyecto. Muchos de sus hijos han muerto, otros padecen el trato injurioso de su esposo. Tan solo queda una cabeza en la tierra donde se pueda ceñir la corona de Castilla, la cabeza perturbada de la princesa Juana.
Una explosión grotesca sobre el hombre y las pasiones que lleva dentro. Una tragicomedia sobre el poder y la vergüenza, sobre la ridícula brevedad de la vida y la evidencia insoportable de la muerte.
La compañía La Calòrica nace en el 2009 a partir de un grupo de estudiantes del Institut del Teatre de Barcelona que se reúne para realizar su último trabajo. Su espíritu se basa en un teatro fuertemente ligado a la tradición pero capaz de revolucionar las formas y los códigos escénicos.
En su primer proyecto la compañía ha querido adentrarse en la poética y el humor de las piezas Shakesperianas y en las tragicomedias del Siglo de Oro para crear un espectáculo nuevo y personal. El estudio y el juego con las formas teatrales pasadas nos ayuda a sumergirnos en temas universales e inagotables de una actualidad terrorífica: el hambre de poder, el ansia de lo absoluto o el miedo a la muerte.
El espectáculo Feísima enfermedad y muy triste muerte de la reina Isabel I se estrenó el 10 de junio de 2010 en el marco del programa INTEGRATS’10 de la Escola Superior d’Art Dramàtic de l’Institut del Teatre.
DRAMATURGIA: Joan Yago
DIRECCIÓN: Israel Solà
INTÉRPRETES: Xavi Francés, Aitor Galisteo Rocher, Esther López Martín, Carla Rovira Pitarch, Júlia Truyol, Daniel Ventosa
ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Gerard Orobitg
ILUMINACIÓN: Carmen Padró, Albert Pascual, Marta Soto
ASESORAMIENTO DE VOZ: Matilde Miralles
Duración del espectáculo 65 minutos.
Hasta nuevo aviso, se podrán reservar las entradas en info@laescueladeteatro.com, de lunes a viernes (hasta las 14:00 h. del viernes).
La taquilla está abierta desde hora y media antes de la función. Las entradas se podrán retirar hasta media hora antes del comienzo de la misma en taquilla. Más tarde, no se puede garantizar la reserva.
Después de una vida de triunfos que la han llevado a convertirse en la soberana más temida y poderosa de la cristiandad, la reina Isabel I vive sus últimos días sin saber quién la sucederá en el trono y dará continuidad a su gran proyecto. Muchos de sus hijos han muerto, otros padecen el trato injurioso de su esposo. Tan solo queda una cabeza en la tierra donde se pueda ceñir la corona de Castilla, la cabeza perturbada de la princesa Juana.
Una explosión grotesca sobre el hombre y las pasiones que lleva dentro. Una tragicomedia sobre el poder y la vergüenza, sobre la ridícula brevedad de la vida y la evidencia insoportable de la muerte.
La compañía La Calòrica nace en el 2009 a partir de un grupo de estudiantes del Institut del Teatre de Barcelona que se reúne para realizar su último trabajo. Su espíritu se basa en un teatro fuertemente ligado a la tradición pero capaz de revolucionar las formas y los códigos escénicos.
En su primer proyecto la compañía ha querido adentrarse en la poética y el humor de las piezas Shakesperianas y en las tragicomedias del Siglo de Oro para crear un espectáculo nuevo y personal. El estudio y el juego con las formas teatrales pasadas nos ayuda a sumergirnos en temas universales e inagotables de una actualidad terrorífica: el hambre de poder, el ansia de lo absoluto o el miedo a la muerte.
El espectáculo Feísima enfermedad y muy triste muerte de la reina Isabel I se estrenó el 10 de junio de 2010 en el marco del programa INTEGRATS’10 de la Escola Superior d’Art Dramàtic de l’Institut del Teatre.
DRAMATURGIA: Joan Yago
DIRECCIÓN: Israel Solà
INTÉRPRETES: Xavi Francés, Aitor Galisteo Rocher, Esther López Martín, Carla Rovira Pitarch, Júlia Truyol, Daniel Ventosa
ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Gerard Orobitg
ILUMINACIÓN: Carmen Padró, Albert Pascual, Marta Soto
ASESORAMIENTO DE VOZ: Matilde Miralles
Duración del espectáculo 65 minutos.
Hasta nuevo aviso, se podrán reservar las entradas en info@laescueladeteatro.com, de lunes a viernes (hasta las 14:00 h. del viernes).
La taquilla está abierta desde hora y media antes de la función. Las entradas se podrán retirar hasta media hora antes del comienzo de la misma en taquilla. Más tarde, no se puede garantizar la reserva.
Ara Malikian, en el Planetario el miércoles 17
El Planetario de Pamplona presenta el miércoles 17 de noviembre el concierto didáctico Back to the Universe de la mano del violinista Ara Malikian, el chelista Sergei Mesropian, y el astrofísico Telmo Fernández. El acto, que buscará acercar el mundo de la ciencia y la música clásica a los más pequeños, mostrará las conexiones entre los sonidos de Bach y el universo.
Para asistir al espectáculo, que tendrá lugar a las 20.00 horas, es imprescindible retirar las invitaciones, máximo dos por persona, en el teléfono 948 26 26 28.
En el concierto se interpretarán las siguientes piezas: Preludios del espacio-tiempo para violín; Sonidos de la Tierra para chelo; La danza de los planetas para violín; La música de las esferas celestes para chelo; Torbellinos de fuego para violín; El océano cósmico para chelo; Fuga galáctica para violín; y Back to the Universe para violín, chelo y guitarra.
El violinista libanés Ara Malikian, premio Pablo Sarasate, tiene un estilo propio forjado a partir de sus ricas experiencias musicales, y su completa formación clásica se ha ido enriqueciendo con el tiempo gracias a sus múltiples intereses en otros ámbitos de la música, como el jazz, el tango, el flamenco o el folclore popular. Su forma de expresarse con el violín constituye una de las voces más originales dentro del panorama mundial. Entre sus actividades organiza ciclos de música clásica, y es un referente en la pedagogía musical infantil.
Para asistir al espectáculo, que tendrá lugar a las 20.00 horas, es imprescindible retirar las invitaciones, máximo dos por persona, en el teléfono 948 26 26 28.
En el concierto se interpretarán las siguientes piezas: Preludios del espacio-tiempo para violín; Sonidos de la Tierra para chelo; La danza de los planetas para violín; La música de las esferas celestes para chelo; Torbellinos de fuego para violín; El océano cósmico para chelo; Fuga galáctica para violín; y Back to the Universe para violín, chelo y guitarra.
El violinista libanés Ara Malikian, premio Pablo Sarasate, tiene un estilo propio forjado a partir de sus ricas experiencias musicales, y su completa formación clásica se ha ido enriqueciendo con el tiempo gracias a sus múltiples intereses en otros ámbitos de la música, como el jazz, el tango, el flamenco o el folclore popular. Su forma de expresarse con el violín constituye una de las voces más originales dentro del panorama mundial. Entre sus actividades organiza ciclos de música clásica, y es un referente en la pedagogía musical infantil.
Versos de Miguel Hernández en la UPNA
El grupo estudiantil Eraldatu y la Sección de Actividades Culturales de la Universidad Pública de Navarra ofrecen a partir de hoy tres representaciones teatrales en homenaje a Miguel Hernández, con motivo del centenario del nacimiento del autor.
Las representaciones tendrán lugar el 9, 10 y 11 de noviembre a las 20.00 horas en el aula 09 del Aulario y la entrada es gratuita.
El ciclo, que comprende tres representaciones teatrales dedicadas al poeta, comienza hoy martes 9 de noviembre, a las 20.00 horas, con un recital poético con versos de Miguel Hernández. El recital iniciará con la lectura de la biografía del autor alicantino, mientras se proyectan imágenes y música de fondo. Seguidamente, tendrá lugar el recital interpretado por Luis López Morquecho con el cantautor cubano Jorge Sánchez a la guitarra. Posteriormente, Jorge Sánchez interpretará otro poema y dará paso al público que tendrá la oportunidad de recitar otros poemas del autor.
Las representaciones tendrán lugar el 9, 10 y 11 de noviembre a las 20.00 horas en el aula 09 del Aulario y la entrada es gratuita.
El ciclo, que comprende tres representaciones teatrales dedicadas al poeta, comienza hoy martes 9 de noviembre, a las 20.00 horas, con un recital poético con versos de Miguel Hernández. El recital iniciará con la lectura de la biografía del autor alicantino, mientras se proyectan imágenes y música de fondo. Seguidamente, tendrá lugar el recital interpretado por Luis López Morquecho con el cantautor cubano Jorge Sánchez a la guitarra. Posteriormente, Jorge Sánchez interpretará otro poema y dará paso al público que tendrá la oportunidad de recitar otros poemas del autor.
"La nota azul" muestra la última noche de Chopin en una dramatización musical, hoy a las 20 horas en Gayarre
La nota azul. La transparencia de la noche es el título del espectáculo basado en la vida de Chopin que hoy martes a las 20.00 horas pone en escena el Teatro Gayarre. Sus creadores son Miguel Munárriz, director y guionista; Marta Juaniz, actriz; Adela Martín, pianista; Tomasz Prilecki, violonchelo; Virginia Martínez-Peñuela, flautista; y Ariadna Martínez, soprano.
Todos ellos son protagonistas de la conferencia-recital dramatizado centrado en los años en que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sand, su compañera vital, y Delacroix decían oír en sus notas musicales. "Hemos tomado como excusa el bicentenario del nacimiento de Chopin para construir un espectáculo alrededor de la relación entre George Sand y Frederic Chopin", relata el director. "En este caso la encargada de dar vida a George será la actriz Marta Juániz", explica Munárriz.
El espectáculo se incluye dentro del ciclo Grandes Intérpretes de música de cámara, tiene una duración de sesenta minutos y la entrada es gratuita.
En referencia a la puesta en escena, el director puntualiza que han querido construir algo "tan sencillo y difícil como un espectáculo con atmósfera, en el que se pueda entender cual era el alma del músico gracias a la mujer que lo acompañó durante bastantes años de su vida". Eso sí, el propio director aclara que este proyecto se basa "en una idea innovadora para lo que suele ser un concierto de música clásica".
El autor parte de la biografía conocida de la historia entre George y Chopin, datos entre los que destaca la falta de relaciones sexuales entre ambos, el elenco ha tratado de "ofrecer una visión personal e imaginativa, que intenta rellenar los huecos que dejan los datos". "Incluso hemos conseguido hartarnos de toda esa parafernalia que rodea su historia y que habla de que no tuvieron sexo, pero que, sin embargo, obvia la relación personal entre los dos artistas", asegura Munárriz.
Según Juániz, quien representa el personaje de George Sand, "ambos tenían una relación peculiar basada en algo que iba más allá que el sexo. George era una mujer diferente a las de la época, era liberal, quería romper con lo establecido, se vestía de hombre, fumaba puros, era escritora y no quería publicar con su nombre, por eso solía firmar como George, nombre de un amante que ella solía tener", señala. "No sé si con Chopin llegaría o no a mantener sexo, pero lo que sí es cierto es que a ella, la relación que tenía con él le gustaba. Y precisamente este espectáculo viene a hablar de eso, de aquellas cosas que a ella le gustaban de él", asevera la actriz.
Virginia Martínez-Peñuela, flautista, aclara que el título de la obra se refiere a que Chopin, gran improvisador, decía, cuando ofrecía sus conciertos privados, que "cuando actuaba siempre buscaba la nota azul, ese sonido que armonizaba con el estado de los que le estaban escuchando. Según él, una vez que llegaba a esa nota, todos los demás sonidos salían de manera natural y se producía la magia". Y la frase "la transparencia de la noche" tiene relación con el estado de ánimo del personaje de George, a quien se le prohibió que acompañara al músico la noche en que este agonizaba. "Así es como creemos que se debió sentir aquella noche, y así es como hemos pretendido retratarlo", asegura Munárriz.
Todos ellos son protagonistas de la conferencia-recital dramatizado centrado en los años en que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sand, su compañera vital, y Delacroix decían oír en sus notas musicales. "Hemos tomado como excusa el bicentenario del nacimiento de Chopin para construir un espectáculo alrededor de la relación entre George Sand y Frederic Chopin", relata el director. "En este caso la encargada de dar vida a George será la actriz Marta Juániz", explica Munárriz.
El espectáculo se incluye dentro del ciclo Grandes Intérpretes de música de cámara, tiene una duración de sesenta minutos y la entrada es gratuita.
En referencia a la puesta en escena, el director puntualiza que han querido construir algo "tan sencillo y difícil como un espectáculo con atmósfera, en el que se pueda entender cual era el alma del músico gracias a la mujer que lo acompañó durante bastantes años de su vida". Eso sí, el propio director aclara que este proyecto se basa "en una idea innovadora para lo que suele ser un concierto de música clásica".
El autor parte de la biografía conocida de la historia entre George y Chopin, datos entre los que destaca la falta de relaciones sexuales entre ambos, el elenco ha tratado de "ofrecer una visión personal e imaginativa, que intenta rellenar los huecos que dejan los datos". "Incluso hemos conseguido hartarnos de toda esa parafernalia que rodea su historia y que habla de que no tuvieron sexo, pero que, sin embargo, obvia la relación personal entre los dos artistas", asegura Munárriz.
Según Juániz, quien representa el personaje de George Sand, "ambos tenían una relación peculiar basada en algo que iba más allá que el sexo. George era una mujer diferente a las de la época, era liberal, quería romper con lo establecido, se vestía de hombre, fumaba puros, era escritora y no quería publicar con su nombre, por eso solía firmar como George, nombre de un amante que ella solía tener", señala. "No sé si con Chopin llegaría o no a mantener sexo, pero lo que sí es cierto es que a ella, la relación que tenía con él le gustaba. Y precisamente este espectáculo viene a hablar de eso, de aquellas cosas que a ella le gustaban de él", asevera la actriz.
Virginia Martínez-Peñuela, flautista, aclara que el título de la obra se refiere a que Chopin, gran improvisador, decía, cuando ofrecía sus conciertos privados, que "cuando actuaba siempre buscaba la nota azul, ese sonido que armonizaba con el estado de los que le estaban escuchando. Según él, una vez que llegaba a esa nota, todos los demás sonidos salían de manera natural y se producía la magia". Y la frase "la transparencia de la noche" tiene relación con el estado de ánimo del personaje de George, a quien se le prohibió que acompañara al músico la noche en que este agonizaba. "Así es como creemos que se debió sentir aquella noche, y así es como hemos pretendido retratarlo", asegura Munárriz.
Alquibla y Pelmanec actuarán en Los Arcos en noviembre
El Ayuntamiento de Los Arcos ha organizado dos representaciones en la localidad para los domingo s21 y 28 de noviembre. Ambas tendrán lugar a partir de las siete de la tarde en la casa de cultura Carmen Thyssen-Bornemisza.
La Compañía Alquibla Teatro (Murcia) llevará a escena la obra titulada Las reinas del Orinoco. Se trata de una comedia amarga, de unos ochenta minutos de duración, dirigida a público juvenil y adulto y en la que se narra el viaje a través del río Orinoco de un barco a la deriva, en el que viajan dos vedettes de tercera fila. Los papeles de Mina y Fifí los interpretarán Lola Martínez y Esperanza Clares.
La compañía Pelmànec representará el domingo 28 la obra con títeres Don Juan. Memoria amarga de mí. Un Don Juan viejo, agotado por una larga y disoluta vida, y burlado por la muerte que lo huye, vive retirado en un convento franciscano a esperar a que se cumpla su destino. Allí conoce a Jacobo, el encargado de velar por la salud que terminará admirándolo al escuchar sus historias. Todo eso será observado celosamente desde la oscuridad por el Padre Luis, el prior del convento. ESta obra está escrita introduciendo fragmentos de cuatro textos teatrales diferentes sobre la figura de Don Juan, los escritos por Tirso, Moliére, Zorrilla y Palau i Fabre.
La Compañía Alquibla Teatro (Murcia) llevará a escena la obra titulada Las reinas del Orinoco. Se trata de una comedia amarga, de unos ochenta minutos de duración, dirigida a público juvenil y adulto y en la que se narra el viaje a través del río Orinoco de un barco a la deriva, en el que viajan dos vedettes de tercera fila. Los papeles de Mina y Fifí los interpretarán Lola Martínez y Esperanza Clares.
La compañía Pelmànec representará el domingo 28 la obra con títeres Don Juan. Memoria amarga de mí. Un Don Juan viejo, agotado por una larga y disoluta vida, y burlado por la muerte que lo huye, vive retirado en un convento franciscano a esperar a que se cumpla su destino. Allí conoce a Jacobo, el encargado de velar por la salud que terminará admirándolo al escuchar sus historias. Todo eso será observado celosamente desde la oscuridad por el Padre Luis, el prior del convento. ESta obra está escrita introduciendo fragmentos de cuatro textos teatrales diferentes sobre la figura de Don Juan, los escritos por Tirso, Moliére, Zorrilla y Palau i Fabre.
domingo, 7 de noviembre de 2010
Trotacómicos representa "Fragmentos de un día cualquiera", del ciclo BESTIARIO con técnicas de máscara de rostro entero
El Teatro Gayarre programa para mañana, lunes 8 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre, el espectáculo Fragmentos de un día cualquiera, segunda entrega del ciclo BESTIARIO que la compañía Trotacómicos está dedicando a la técnica de la máscara de rostro entero.
La representación, de unos 30 minutos de duración, será introducida por Emilio Peral, doctor en Filología Hispánica y profesor titular de la Universidad Complutense (Instituto del Teatro de Madrid).
El elenco que va a desarrollar estos espectáculos lo conforman Izaskun Mújika, Edurne Rankin, Patxi Larrea y Ion Barbarin. La música es obra de Gorka Pastor. La dirección corre a cargo de Álvaro Morales.
El banco de un parque es el testigo inmóvil del paso del tiempo en la ciudad y de las diferentes historias que se van sucediendo durante el día y la noche. Historias cómicas, poéticas, anónimas...
Bestiario son pequeñas historias sin texto, creadas a partir de la técnica de máscaras de rostro entero, dónde el público puede seguir las situaciones gracias al lenguaje gestual de los actores.
Estas piezas cortas de teatro gestual, están creadas a partir de la investigación desarrollada entre artistas navarros y chilenos, en torno al lenguaje de las máscaras y la animación de objetos, que asistieron a un curso con los integrantes de la compañía alemana Familie Flöz.
Las obras son un viaje lúdico y visual a través de diferentes escenas habitadas por una colección de personajes poéticos, extravagantes y cómicos, que “desenmascaran” al ser humano y su comportamiento, como una manera de reflejarnos y reírnos de nosotros mismos.
Convocados los grupos de teatro aficionado navarros el sábado 13 de noviembre para el acto de federarse
Me pasan la siguiente información:
ASAMBLEA CONSTITUYENTE DE LA FEDERACIÓN "TEATRO AMATEUR DE NAVARRA- NAFARROAKO AMATEUR ANTZERKIA"
DIA: Sábado 13 de noviembre del 2010
HORA:17:30 horas
LUGAR: Sala de Conferencias del CIVIVOX ITURRAMA. (Pamplona)
Orden del día:
- CONSTITUCIÓN DE LA FEDERACIÓN.
- Aprobación de los estatutos.
- Aprobación de la Junta rectora fundacional.
El grupo impulsor lleva tiempo trabajando y tienen una web activa. Vedla pinchando aquí.
ASAMBLEA CONSTITUYENTE DE LA FEDERACIÓN "TEATRO AMATEUR DE NAVARRA- NAFARROAKO AMATEUR ANTZERKIA"
DIA: Sábado 13 de noviembre del 2010
HORA:17:30 horas
LUGAR: Sala de Conferencias del CIVIVOX ITURRAMA. (Pamplona)
Orden del día:
- CONSTITUCIÓN DE LA FEDERACIÓN.
- Aprobación de los estatutos.
- Aprobación de la Junta rectora fundacional.
El grupo impulsor lleva tiempo trabajando y tienen una web activa. Vedla pinchando aquí.
viernes, 5 de noviembre de 2010
Seis coros de la Federación Navarra y dos conjuntos instrumentales actuarán en el Casino Principal de Pamplona
Seis coros y dos formaciones instrumentales de Navarra participarán en el Ciclo Coral del Casino Principal de Pamplona y la Federación de Coros de Navarra, durante los meses de noviembre y diciembre.
El concierto inaugural será hoy viernes a las 20.00 horas a cargo de la Coral Erkudengo Ama de Alsasua, dirigida por Inmaculada Arroyo. Se trata de un coro mixto, formado por 12 hombres y 14 mujeres, cuyo repertorio incluye desde polifonía del siglo XVI hasta nuevas obras de nuestro folclore.
El viernes 12 de noviembre actuará la Coral San Miguel de Orkoien, en su 25º aniversario y dirigida por Silvia Iribarren.
El viernes 19 de noviembre, el Coro de Santa María la Real de Voces Graves, bajo la dirección de Pedro Ardaiz.
El viernes 26, Gure Abestiak Abesbatza de Iruña, coro de hombres dirigido por Alfonso Ortiz.
El viernes 10 de diciembre, la Rondalla Armonía.
El viernes 17 del mismo mes, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesional Pablo Sarasate (Concierto de Navidad).
El miércoles 22 de diciembre, la Coral Oberena de Pamplona (Concierto de Navidad), bajo la dirección de Alfonso Ortiz.
Y el 4 de febrero será el turno de la Coral La Asunción de Pamplona, dirigida por Francisco Villanueva.
El concierto inaugural será hoy viernes a las 20.00 horas a cargo de la Coral Erkudengo Ama de Alsasua, dirigida por Inmaculada Arroyo. Se trata de un coro mixto, formado por 12 hombres y 14 mujeres, cuyo repertorio incluye desde polifonía del siglo XVI hasta nuevas obras de nuestro folclore.
El viernes 12 de noviembre actuará la Coral San Miguel de Orkoien, en su 25º aniversario y dirigida por Silvia Iribarren.
El viernes 19 de noviembre, el Coro de Santa María la Real de Voces Graves, bajo la dirección de Pedro Ardaiz.
El viernes 26, Gure Abestiak Abesbatza de Iruña, coro de hombres dirigido por Alfonso Ortiz.
El viernes 10 de diciembre, la Rondalla Armonía.
El viernes 17 del mismo mes, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Profesional Pablo Sarasate (Concierto de Navidad).
El miércoles 22 de diciembre, la Coral Oberena de Pamplona (Concierto de Navidad), bajo la dirección de Alfonso Ortiz.
Y el 4 de febrero será el turno de la Coral La Asunción de Pamplona, dirigida por Francisco Villanueva.
jueves, 4 de noviembre de 2010
Gospel, circo, ballet, el Ejército Ruso y Juan Tamariz, cinco espectáculos y 8 funciones para las Navidades en Baluarte
Cinco espectáculos integran la programación navideña de Fundación Baluarte.
Lunes 18 de diciembre. Robin Brown & The South Carolina Gospel Chorale, música gospel. La prestigiosa Robin Brown tiene el privilegio de haber cantado en dos Juegos Olímpicos y haber dirigido un coro de 350 niños para actuar junto a Michael Jackson en la Superbowl. 24 euros.
Miércoles 22 y jueves 23 de diciembre. La compañía Cirque Style y el creador Mijail "Misha" Matorin, una de las máximas personalidades del arte circense mundial y uno de los fundadores del Cirque du Soleil, unirán música, danza, acrobacia y comedia en el espectáculo Balagan. 32, 26 y 20 euros.
Domingo 26 y lunes 27 de diciembre. El Cascanueces, el título de ballet más navideño, regresa a Baluarte de la mano de la compañía Ballet Acrobático Dalian de China con una versión innovadora de este clásico, en la que fusionan acrobacia y danza. 28, 22 y 18 euros.
Domingo 2 de enero. Coro, Ballet y Orquesta del Ejército Ruso con su repertorio de canciones y danzas rusas, cosacas y eslavas. 28 y 22 euros.
Viernes 7 y sábado 8 de enero. La programación de Navidad se cerrará con Juan Tamariz, uno de los mejores magos del mundo, que asombrará al público con el espectáculo Magia potagia, en el que mostrará los mejores números de su larga carrera y mezclará magia, telepatía, misterio, improvisación y emoción. 28 euros.
Las entradas pueden adquirirse desde hoy mismo a través de los canales habituales: en la taquilla de Baluarte (de lunes a sábado, de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas), en el 902 33 22 11 y en la web www.baluarte.com. Los abonados (completos y parciales) de Fundación Baluarte tendrán un 10% de descuento en la compra de entradas sueltas en taquilla.
Lunes 18 de diciembre. Robin Brown & The South Carolina Gospel Chorale, música gospel. La prestigiosa Robin Brown tiene el privilegio de haber cantado en dos Juegos Olímpicos y haber dirigido un coro de 350 niños para actuar junto a Michael Jackson en la Superbowl. 24 euros.
Miércoles 22 y jueves 23 de diciembre. La compañía Cirque Style y el creador Mijail "Misha" Matorin, una de las máximas personalidades del arte circense mundial y uno de los fundadores del Cirque du Soleil, unirán música, danza, acrobacia y comedia en el espectáculo Balagan. 32, 26 y 20 euros.
Domingo 26 y lunes 27 de diciembre. El Cascanueces, el título de ballet más navideño, regresa a Baluarte de la mano de la compañía Ballet Acrobático Dalian de China con una versión innovadora de este clásico, en la que fusionan acrobacia y danza. 28, 22 y 18 euros.
Domingo 2 de enero. Coro, Ballet y Orquesta del Ejército Ruso con su repertorio de canciones y danzas rusas, cosacas y eslavas. 28 y 22 euros.
Viernes 7 y sábado 8 de enero. La programación de Navidad se cerrará con Juan Tamariz, uno de los mejores magos del mundo, que asombrará al público con el espectáculo Magia potagia, en el que mostrará los mejores números de su larga carrera y mezclará magia, telepatía, misterio, improvisación y emoción. 28 euros.
Las entradas pueden adquirirse desde hoy mismo a través de los canales habituales: en la taquilla de Baluarte (de lunes a sábado, de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas), en el 902 33 22 11 y en la web www.baluarte.com. Los abonados (completos y parciales) de Fundación Baluarte tendrán un 10% de descuento en la compra de entradas sueltas en taquilla.
No te pierdas "Días estupendos" de Alfredo Sanzol, la compañía portuguesa Chapitô con "La tempestad" y los lunes del Gayarre
TEATRO EL VIERNES.
TEATRO GAYARRE. DÍAS ESTUPENDOS. Autor y dirección: Alfredo Sanzol. Con Elena González, Natalia Hernández, Pablo Vázquez, Juan Antonio Lumbreras, Paco Déniz. 8 tarde Entradas: 16, 12 y 8 € euros.
ESTE JUEVES, A LAS 19:25, ALFREDO SANZOL ES ENTREVISTADO EN DIRECTO EN EL APUNTADOR.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Iluna producciones ofrece Ramplona 2016, la siesta de la cultura, escrita y dirigida por Miguel Goikoechandía. Con David Larrea, Oscar Orzaiz, Pedro Izura, Ana Berrade, Nerea Mariezcurrena y Miguel Goikoetxandía. Viernes 5 y sábado 6 de noviembre, a las 20:30 horas. Entrada: 10 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Metamorfosis ofrece La llegada de los bárbaros. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
TEATRO EL SÁBADO.
CIVIVOX SAN JORGE. Civivariétés, con aire nocturno de revista y vodevil. La regente del club Civivariétés, Marta Juániz, presenta el sábado 6 de noviembre a las 19:30 horas. Pedro III. Magia y humor, y a Mª Jesús Artaiz. Narración de cuentos radiofónicos. Entrada libre.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Chapitô de Portugal ofrece La tempestad, versión muy libre de la gran obra de Shakespeare, con Jorge Cruz, Marta Cerqueira y Tiago Viegas, con dirección de John Mowat. Humor, texto, lenguaje no verbal y trucos escénicos. Domingo 7 a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. Compañía espectáculos XXL. El show de Gabriela, escrita y dirigida por Maite Redín, con Nerea Bonito, Virginia Cervera y Luis Arguiñariz. A las 20 horas, con entrada a 6 euros.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. La compañía Kukubiltxo ofrece MORTTIMER, teatro en euskera. Un joven se prepara para "el último viaje" Está dispuesto a dejarlo todo para reencontrarse con su amante en el otro mundo. Domingo a las 19:30, en la Casa de Cultura. Entrada: 3 euros.
MUTILVA ALTA. El señor Ibrahim y las flores del Corán. a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren, que está en la plaza Eguzki de Mutilva Alta. Actores: Juan Margallo y Ricardo Gómez. Precio: 6 euros.
COLEGIO MARISTAS DE SARRIGUREN. Talo ofrece Un funeral de muerte. Domingo a las 19 horas en el salón del colegio Maristas de Sarriguren. Precio: 2 euros (se podrán adquirir en recepción desde una hora antes del comienzo de la actuación).
BERRIOZAR. Comienza la 28ª edición de las Jornadas de Teatro para adultos, que se desarrollarán los domingos de noviembre. Este domingo, La Nave con La Reme tenía un precio. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
EL LUNES Y MARTES, TAMBIÉN HAY TEATRO.
Lunes. TEATRO GAYARRE. Compañía Trotacómicos, dirigida por Álvaro Morales, ofrece el proyecto de investigación teatral Bestiario. Con Patxi Larrea, Izaskun Mújika, Edurne Rankin, Álvaro Morales y Ion Barbarin. Segunda sesión, EL ACTOR Y LA MÁSCARA, lunes 8 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre. Conferencia introductoria a cargo de Emilio Peral, de la Universidad Complutense de Madrid.
TEATRO GAYARRE. DÍAS ESTUPENDOS. Autor y dirección: Alfredo Sanzol. Con Elena González, Natalia Hernández, Pablo Vázquez, Juan Antonio Lumbreras, Paco Déniz. 8 tarde Entradas: 16, 12 y 8 € euros.
ESTE JUEVES, A LAS 19:25, ALFREDO SANZOL ES ENTREVISTADO EN DIRECTO EN EL APUNTADOR.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Iluna producciones ofrece Ramplona 2016, la siesta de la cultura, escrita y dirigida por Miguel Goikoechandía. Con David Larrea, Oscar Orzaiz, Pedro Izura, Ana Berrade, Nerea Mariezcurrena y Miguel Goikoetxandía. Viernes 5 y sábado 6 de noviembre, a las 20:30 horas. Entrada: 10 euros.
CASA DE CULTURA DE TAFALLA. Metamorfosis ofrece La llegada de los bárbaros. A las 20.30 horas en la Casa de Cultura. Precio: 6 euros.
TEATRO EL SÁBADO.
CIVIVOX SAN JORGE. Civivariétés, con aire nocturno de revista y vodevil. La regente del club Civivariétés, Marta Juániz, presenta el sábado 6 de noviembre a las 19:30 horas. Pedro III. Magia y humor, y a Mª Jesús Artaiz. Narración de cuentos radiofónicos. Entrada libre.
EL DOMINGO.
ESCUELA NAVARRA DE TEATRO. Chapitô de Portugal ofrece La tempestad, versión muy libre de la gran obra de Shakespeare, con Jorge Cruz, Marta Cerqueira y Tiago Viegas, con dirección de John Mowat. Humor, texto, lenguaje no verbal y trucos escénicos. Domingo 7 a las 20 horas, con entrada a 12 euros.
CASA DE CULTURA DE VILLAVA. Compañía espectáculos XXL. El show de Gabriela, escrita y dirigida por Maite Redín, con Nerea Bonito, Virginia Cervera y Luis Arguiñariz. A las 20 horas, con entrada a 6 euros.
CASA DE CULTURA DE HUARTE. La compañía Kukubiltxo ofrece MORTTIMER, teatro en euskera. Un joven se prepara para "el último viaje" Está dispuesto a dejarlo todo para reencontrarse con su amante en el otro mundo. Domingo a las 19:30, en la Casa de Cultura. Entrada: 3 euros.
MUTILVA ALTA. El señor Ibrahim y las flores del Corán. a las 20 horas en la Casa de Cultura del Valle de Aranguren, que está en la plaza Eguzki de Mutilva Alta. Actores: Juan Margallo y Ricardo Gómez. Precio: 6 euros.
COLEGIO MARISTAS DE SARRIGUREN. Talo ofrece Un funeral de muerte. Domingo a las 19 horas en el salón del colegio Maristas de Sarriguren. Precio: 2 euros (se podrán adquirir en recepción desde una hora antes del comienzo de la actuación).
BERRIOZAR. Comienza la 28ª edición de las Jornadas de Teatro para adultos, que se desarrollarán los domingos de noviembre. Este domingo, La Nave con La Reme tenía un precio. En el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas. Entrada: 3 euros.
EL LUNES Y MARTES, TAMBIÉN HAY TEATRO.
Lunes. TEATRO GAYARRE. Compañía Trotacómicos, dirigida por Álvaro Morales, ofrece el proyecto de investigación teatral Bestiario. Con Patxi Larrea, Izaskun Mújika, Edurne Rankin, Álvaro Morales y Ion Barbarin. Segunda sesión, EL ACTOR Y LA MÁSCARA, lunes 8 de noviembre, a las 20 horas, con entrada libre. Conferencia introductoria a cargo de Emilio Peral, de la Universidad Complutense de Madrid.
Becky Siegel estrena "Yo" con música de jazz en vivo
AGENDA DE DANZA.
CASA DE CULTURA DE ZIZUR. Tempomobile compañía de danza y Mikel Gaztelurrutia trío estrenan su nuevo espectáculo: Yo. Becky Siegel es la directora y coreógrafa del espectáculo. Bailan Andrés Berraza, Diana Casas, Josune Castellot y Julio César Terrazas. Los músicos Héctor Rojo y Miguel Ángel Benito tocarán el contrabajo y la batería, respectivamente, dirigidos por Mikel Gaztelurrutia al piano. 70 minutos con descanso.
Viernes 5 noviembre, a las 22 horas, en la Casa de Cultura de Zizur. Entrada: 6 euros. Servicio de guardería por 1 euro.
CASA DE CULTURA DE BURLADA. III Festival de Danza Oriental de la Escuela de Danza Patricia Beltrán. Con Virginia Méndez, de Estados Unidos; Mohamed Shahin, de Egipto; Samara Hayat, de Argentina-España, y Devorah Korek, de Estados Unidos. Con el percusionista árabe Yassir Yamal, que tocará la darbouka en directo, y Patricia Beltrán con su compañía Halima. Sábado 6 de noviembre, a las 20.30 horas. Entrada: 15 euros.
CASA DE CULTURA DE ZIZUR. Tempomobile compañía de danza y Mikel Gaztelurrutia trío estrenan su nuevo espectáculo: Yo. Becky Siegel es la directora y coreógrafa del espectáculo. Bailan Andrés Berraza, Diana Casas, Josune Castellot y Julio César Terrazas. Los músicos Héctor Rojo y Miguel Ángel Benito tocarán el contrabajo y la batería, respectivamente, dirigidos por Mikel Gaztelurrutia al piano. 70 minutos con descanso.
Viernes 5 noviembre, a las 22 horas, en la Casa de Cultura de Zizur. Entrada: 6 euros. Servicio de guardería por 1 euro.
CASA DE CULTURA DE BURLADA. III Festival de Danza Oriental de la Escuela de Danza Patricia Beltrán. Con Virginia Méndez, de Estados Unidos; Mohamed Shahin, de Egipto; Samara Hayat, de Argentina-España, y Devorah Korek, de Estados Unidos. Con el percusionista árabe Yassir Yamal, que tocará la darbouka en directo, y Patricia Beltrán con su compañía Halima. Sábado 6 de noviembre, a las 20.30 horas. Entrada: 15 euros.
Pasadas las 4 y Per Poc divierten a los más pequeños
TEATRO FAMILIAR.
CASA DE CULTURA DE BERIAIN. Pasadas las 4 pone en escena su espectáculo Cuentos de risa con Luisa y Marisa. El domingo 7, a las 17.00 horas.
ARTICA. Per Poc ofrece Pedro y el lobo. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura María de Maeztu de Artica (en la parte vieja de Artica, junto al frontón. Precio: 3 euros (anticipada) y 4 euros (taquilla).
CASA DE CULTURA DE BERIAIN. Pasadas las 4 pone en escena su espectáculo Cuentos de risa con Luisa y Marisa. El domingo 7, a las 17.00 horas.
ARTICA. Per Poc ofrece Pedro y el lobo. Domingo a las 18 horas en la Casa de Cultura María de Maeztu de Artica (en la parte vieja de Artica, junto al frontón. Precio: 3 euros (anticipada) y 4 euros (taquilla).
Concierto de la OSE, primer didáctico y conferencia recital para conocer la música de Chopin el próximo martes
AGENDA DE MÚSICA CLÁSICA.
BALUARTE. 3º Concierto de ciclo de la ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI, bajo la dirección de su Director Principal Invitado, el ruso Andrey Boreyko. violinista solista, Eugene Ugorski. Programa:
Shostakovitch: Concierto para violín y orquesta nº 1 en la menor
Kalinnikov: Sinfonía nº 1 en sol menor
Hoy jueves, a las 20.00 horas, en la sala Principal de Baluarte. Entradas: Entradas: 25,5€ 19,5€ y 12€
CONCIERTOS EN FAMILIA. Relatos imprevistos. Música y guión: Fernando Palacios / Spanish Brass Luur Metals / Narradoras: Belén Otxotorena y Javier Irigoien. Viernes 5 noviembre 2010, a las 19:30 horas en AUDITORIO BARAÑÁIN (Aconsejable 12-15 años y adultos).
TEATRO GAYARRE. CONFERENCIA RECITAL LA NOTA AZUL. LA TRANSPARENCIA DE LA NOCHE. Frédéric Chopin (1810-1849). Con Adela Martín (piano), Marta Juaniz (actriz), Tomasz Prilecki (violonchelo). Guión y dirección: Miguel Munárriz. El Teatro Gayarre va a celebrar el bicentenario del compositor Frédéric Chopin, que nació un primero de marzo hace 200 años, en Polonia, con una conferencia reciltal dramatizada centrada en los años en los que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sands y Delacroix decían oír en sus notas musicales. Martes 9 de noviembre, a las 8 tardem con entrada libre.
BALUARTE. 3º Concierto de ciclo de la ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI, bajo la dirección de su Director Principal Invitado, el ruso Andrey Boreyko. violinista solista, Eugene Ugorski. Programa:
Shostakovitch: Concierto para violín y orquesta nº 1 en la menor
Kalinnikov: Sinfonía nº 1 en sol menor
Hoy jueves, a las 20.00 horas, en la sala Principal de Baluarte. Entradas: Entradas: 25,5€ 19,5€ y 12€
CONCIERTOS EN FAMILIA. Relatos imprevistos. Música y guión: Fernando Palacios / Spanish Brass Luur Metals / Narradoras: Belén Otxotorena y Javier Irigoien. Viernes 5 noviembre 2010, a las 19:30 horas en AUDITORIO BARAÑÁIN (Aconsejable 12-15 años y adultos).
TEATRO GAYARRE. CONFERENCIA RECITAL LA NOTA AZUL. LA TRANSPARENCIA DE LA NOCHE. Frédéric Chopin (1810-1849). Con Adela Martín (piano), Marta Juaniz (actriz), Tomasz Prilecki (violonchelo). Guión y dirección: Miguel Munárriz. El Teatro Gayarre va a celebrar el bicentenario del compositor Frédéric Chopin, que nació un primero de marzo hace 200 años, en Polonia, con una conferencia reciltal dramatizada centrada en los años en los que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sands y Delacroix decían oír en sus notas musicales. Martes 9 de noviembre, a las 8 tardem con entrada libre.
Concierto de la OSE, primer didáctico y conferencia recital para conocer la música de Chopin el próximo martes
AGENDA DE MÚSICA CLÁSICA.
BALUARTE. 3º Concierto de ciclo de la ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI, bajo la dirección de su Director Principal Invitado, el ruso Andrey Boreyko. violinista solista, Eugene Ugorski. Programa:
Shostakovitch: Concierto para violín y orquesta nº 1 en la menor
Kalinnikov: Sinfonía nº 1 en sol menor
Hoy jueves, a las 20.00 horas, en la sala Principal de Baluarte. Entradas: Entradas: 25,5€ 19,5€ y 12€
CONCIERTOS EN FAMILIA. Relatos imprevistos. Música y guión: Fernando Palacios / Spanish Brass Luur Metals / Narradoras: Belén Otxotorena y Javier Irigoien. Viernes 5 noviembre 2010, a las 19:30 horas en AUDITORIO BARAÑÁIN (Aconsejable 12-15 años y adultos).
TEATRO GAYARRE. CONFERENCIA RECITAL LA NOTA AZUL. LA TRANSPARENCIA DE LA NOCHE. Frédéric Chopin (1810-1849). Con Adela Martín (piano), Marta Juaniz (actriz), Tomasz Prilecki (violonchelo). Guión y dirección: Miguel Munárriz. El Teatro Gayarre va a celebrar el bicentenario del compositor Frédéric Chopin, que nació un primero de marzo hace 200 años, en Polonia, con una conferencia reciltal dramatizada centrada en los años en los que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sands y Delacroix decían oír en sus notas musicales. Martes 9 de noviembre, a las 8 tardem con entrada libre.
BALUARTE. 3º Concierto de ciclo de la ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI, bajo la dirección de su Director Principal Invitado, el ruso Andrey Boreyko. violinista solista, Eugene Ugorski. Programa:
Shostakovitch: Concierto para violín y orquesta nº 1 en la menor
Kalinnikov: Sinfonía nº 1 en sol menor
Hoy jueves, a las 20.00 horas, en la sala Principal de Baluarte. Entradas: Entradas: 25,5€ 19,5€ y 12€
CONCIERTOS EN FAMILIA. Relatos imprevistos. Música y guión: Fernando Palacios / Spanish Brass Luur Metals / Narradoras: Belén Otxotorena y Javier Irigoien. Viernes 5 noviembre 2010, a las 19:30 horas en AUDITORIO BARAÑÁIN (Aconsejable 12-15 años y adultos).
TEATRO GAYARRE. CONFERENCIA RECITAL LA NOTA AZUL. LA TRANSPARENCIA DE LA NOCHE. Frédéric Chopin (1810-1849). Con Adela Martín (piano), Marta Juaniz (actriz), Tomasz Prilecki (violonchelo). Guión y dirección: Miguel Munárriz. El Teatro Gayarre va a celebrar el bicentenario del compositor Frédéric Chopin, que nació un primero de marzo hace 200 años, en Polonia, con una conferencia reciltal dramatizada centrada en los años en los que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sands y Delacroix decían oír en sus notas musicales. Martes 9 de noviembre, a las 8 tardem con entrada libre.
Danza oriental en Burlada este sábado
Virginia Méndez, Mohamed Shahin, Samara Hayat y Devorah Korek, cuatro bailarines profesionales de danza oriental, actuarán este sábado 6 de noviembre en el Auditorio de la Casa de Cultura de Burlada, como invitados del III Festival Internacional de Danza Oriental en Navarra, organizado por la Escuela de Danza Patricia Beltrán.
Este sábado 6 de noviembre, a las 18.30 horas, el Auditorio de la Casa de Cultura de Burlada acogerá la fase final del concurso para grupos, que es una de las novedades del festival de este año, con los cuatro maestros invitados como jurado.
Y a las 20.30 horas, en la misma Casa de Cultura de Burlada, tendrá lugar la gala-show con las actuaciones de todos ellos. Además, participarán el percusionista árabe Yassir Yamal, que tocará la darbouka en directo, y Patricia Beltrán con su compañía Halima.
La entrada para la final del concurso para grupos cuesta 5 euros si se compra de manera anticipada, y la entrada para la gala del sábado, 15 euros. Pueden adquirirse en la Escuela de Danza Patricia Beltrán, ubicada en el Polígono Landazabal de Villava.
Otra de las novedades de la gala es un desfile de trajes profesionales de danza oriental del diseñador egipcio Hisham Osman, que vendrá desde El Cairo para mostrar su nueva colección.
Dicha escuela y el gimnasio Adaka acogerán el viernes, el sábado y el domingo catorce talleres impartidos por los cuatro artistas mencionados. Virginia Méndez, de Estados Unidos; Mohamed Shahin, de Egipto; Samara Hayat, de Argentina-España, y Devorah Korek, de Estados Unidos, son los maestros invitados de esta edición, en la que ofrecerán master classes variadas de fusión tango oriental, fusión salsa bellydance, doble velo, danza andalusí, trucos para escenario, etcétera.
Este sábado 6 de noviembre, a las 18.30 horas, el Auditorio de la Casa de Cultura de Burlada acogerá la fase final del concurso para grupos, que es una de las novedades del festival de este año, con los cuatro maestros invitados como jurado.
Y a las 20.30 horas, en la misma Casa de Cultura de Burlada, tendrá lugar la gala-show con las actuaciones de todos ellos. Además, participarán el percusionista árabe Yassir Yamal, que tocará la darbouka en directo, y Patricia Beltrán con su compañía Halima.
La entrada para la final del concurso para grupos cuesta 5 euros si se compra de manera anticipada, y la entrada para la gala del sábado, 15 euros. Pueden adquirirse en la Escuela de Danza Patricia Beltrán, ubicada en el Polígono Landazabal de Villava.
Otra de las novedades de la gala es un desfile de trajes profesionales de danza oriental del diseñador egipcio Hisham Osman, que vendrá desde El Cairo para mostrar su nueva colección.
Dicha escuela y el gimnasio Adaka acogerán el viernes, el sábado y el domingo catorce talleres impartidos por los cuatro artistas mencionados. Virginia Méndez, de Estados Unidos; Mohamed Shahin, de Egipto; Samara Hayat, de Argentina-España, y Devorah Korek, de Estados Unidos, son los maestros invitados de esta edición, en la que ofrecerán master classes variadas de fusión tango oriental, fusión salsa bellydance, doble velo, danza andalusí, trucos para escenario, etcétera.
miércoles, 3 de noviembre de 2010
Metamorfósis, Hika, Pai y Cuarta Pared, teatro en Tafalla
Con la llegada del mes de noviembre, Tafalla promueve un año más el ciclo Los viernes... teatro, que se acerca a su 20 edición.
Son cuatro representaciones, a las 20.30 horas en el salón de actos de la Casa de Cultura, con un precio de entrada de 6 euros.
El ciclo se iniciará este viernes día 5 con la presencia del grupo Metamorfosis Producciones que pondrá en escena la obra La llegada de los bárbaros.
Viernes 12: la compañía Hika Teatroa con la obra El viaje de mi padre.
Viernes 19: el grupo Pai Teatro que escenificará En la lengua floja.
Viernes 26: la compañía Cuarta Pared y su montaje Siempre fiesta.
También para el martes día 16, aunque fuera de este ciclo y programado desde la Comisión Municipal de Igualdad, está anunciada la presencia del grupo La Papa Antzerkia con la obra Rosas rojas. Esta representación se incluye dentro de los actos del Día Internacional contra la violencia hacia las mujeres. También será a las 20.30 horas, en el mismo escenario.
TEATRO EN EUSKERA PARA NIÑOS.
Organizado por el Patronato Municipal de Cultura de Tafalla, para este mes de noviembre se ha programado un ciclo de actuaciones infantiles en euskera. La primera tendrá lugar hoy miércoles día 3 con la presencia del grupo de payasos Oihulari Clown que escenificará la obra La alfombra mágica.
La segunda de las actuaciones será el miércoles día 17 a cargo del grupo de teatro En la lona con su montaje Momento ridiccoli.
Las representaciones serán en el salón de actos de la Casa de Cultura a las 18.00 horas, con entradas a 3 euros.
Son cuatro representaciones, a las 20.30 horas en el salón de actos de la Casa de Cultura, con un precio de entrada de 6 euros.
El ciclo se iniciará este viernes día 5 con la presencia del grupo Metamorfosis Producciones que pondrá en escena la obra La llegada de los bárbaros.
Viernes 12: la compañía Hika Teatroa con la obra El viaje de mi padre.
Viernes 19: el grupo Pai Teatro que escenificará En la lengua floja.
Viernes 26: la compañía Cuarta Pared y su montaje Siempre fiesta.
También para el martes día 16, aunque fuera de este ciclo y programado desde la Comisión Municipal de Igualdad, está anunciada la presencia del grupo La Papa Antzerkia con la obra Rosas rojas. Esta representación se incluye dentro de los actos del Día Internacional contra la violencia hacia las mujeres. También será a las 20.30 horas, en el mismo escenario.
TEATRO EN EUSKERA PARA NIÑOS.
Organizado por el Patronato Municipal de Cultura de Tafalla, para este mes de noviembre se ha programado un ciclo de actuaciones infantiles en euskera. La primera tendrá lugar hoy miércoles día 3 con la presencia del grupo de payasos Oihulari Clown que escenificará la obra La alfombra mágica.
La segunda de las actuaciones será el miércoles día 17 a cargo del grupo de teatro En la lona con su montaje Momento ridiccoli.
Las representaciones serán en el salón de actos de la Casa de Cultura a las 18.00 horas, con entradas a 3 euros.
Cuatro espectáculos los próximos domingos en Berriozar
La 28ª edición de las Jornadas de Teatro para adultos se desarrollarán los domingos de noviembre.
La primera de las propuestas, para el día 7, es La Nave con La Reme tenía un precio.
Una semana más tarde y en euskera se representará la obra Ogiyik karri etzun semia.
El día 21 tocará el turno de Mujeres fraguando sueños.
El ciclo concluirá con la pareja Los Modernos y la obra Fo.
Todas las obras se realizarán en el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas, excepto Ogiyik..., que será en la Escuela de Música. El precio de la entrada es de 3 euros.
La primera de las propuestas, para el día 7, es La Nave con La Reme tenía un precio.
Una semana más tarde y en euskera se representará la obra Ogiyik karri etzun semia.
El día 21 tocará el turno de Mujeres fraguando sueños.
El ciclo concluirá con la pareja Los Modernos y la obra Fo.
Todas las obras se realizarán en el Colegio Mendialdea a las 19.00 horas, excepto Ogiyik..., que será en la Escuela de Música. El precio de la entrada es de 3 euros.
El viernes 12, plazo para la Muestra Teatro de Aquí
El viernes de la semana que viene, 12 de noviembre, finaliza el plazo de presentación de propuestas para los grupos de teatro de carácter no profesional radicados en Pamplona, que estén interesados en participar en la XIII Muestra de teatro de aquí.
El Ayuntamiento dará a las obras seleccionadas una ayuda económica destinada a la producción y a la representación de la obra. Esta ayuda se concretará en función del presupuesto de producción y del número de personas que intervienen, tanto personal técnico como artístico, siendo la cantidad máxima subvencionada de 800 euros por la producción y 800 euros por la representación.
El Ayuntamiento dará a las obras seleccionadas una ayuda económica destinada a la producción y a la representación de la obra. Esta ayuda se concretará en función del presupuesto de producción y del número de personas que intervienen, tanto personal técnico como artístico, siendo la cantidad máxima subvencionada de 800 euros por la producción y 800 euros por la representación.
martes, 2 de noviembre de 2010
In memoriam: "Don Goyo", Gregorio González Moreno, hombre de radio y de teatro (Pamplona, 1925-2010)
"Don Goyo", como fue conocido durante cerca de 70 años en Navarra Gregorio González Moreno, el locutor de la radio local más popular de la historia del territorio, falleció ayer en la ciudad que le vio nacer a los 85 años de edad. También fue un extraordinario actor, siempre en el teatro aficionado.
Nació el 9 de mayo de 1925 en la calle Estafeta de Pamplona. Estaba casado con Angelines Roncal, natural de Allo, localidad en la que el miércoles recibirán sepultura sus restos. También mañana miércoles, a las ocho de la tarde, se celebrarán los funerales en la parroquia de San Fermín del barrio de La Milagrosa.
Recibió el tratamiento de "Don" a los 17 años y se lo puso otro grande la radio local, El tío Ramón (Ramón Urrizalqui), quien invitó a Don Goyo al mundo de la radio en el año 1942. Toda su vida vivió ligado a la radio. Con 14 años entró de botones en Banesto, por presiones familiares, y aguantó en la entidad 21 años, actividad que compaginó como la banda sonora de la radio local. Con 17 años se convirtió en Don Goyo y comenzó a ayudar en Radio Requeté, que más adelante se convertiría en Radio Pamplona, siempre asociada con la SER. Trabajaba gratis en sus horas libres y en sus vacaciones, a cambio de una cesta en Navidad y entradas para los toros en San Fermín. Más adelante, 21 años después, comenzó a ganarse la vida sólo con la radio. El tío Ramón, relató el propio Don Goyo en una entrevista, se le acercó y le dijo: "¿Cuánto cobras en el banco?". "4.500 pesetas al mes", respondió. "¿Sólo?, pues te ofrezco 5.000 para que te vengas a la radio". Dicho y hecho.
Sus programas, siempre de ámbito local, trataron una amplia variedad de temas. Por ejemplo, con Fogonazos deportivos y luego en Gran deportivo, donde mostró su pasión por Osasuna. "Era sarcástico, con un punto de mala uva incluso, pero por encima de todo era un hombre entrañable", recuerda Javier Martínez de Zúñiga, periodista que trabajó con él en Radio Pamplona.
Famoso en toda Navarra fue también El consultorio sentimental del profesor Don Goyo. Allí, trataba de aconsejar a muchachas y novias con problemas de amor. Fue su piedra en el camino. "Mi novia me ha dejado por su culpa y cuando le vea a usted por la calle le parto la cara", rezaba una carta que le envió un novio contrariado. "No quería verme con la cabeza rota", dijo Don Goyo. No fue suficiente para achantarle, aunque sí bastó para que finiquitara su consultorio.
Micrófono infantil supuso una "época gloriosa" y seguramente el programa que más cuota de audiencia ha tenido en la historia de la radio navarra. Se emitía los domingos por la mañana y varias generaciones de niños pasaron por el estudio cantando y tocando algún instrumento.
La participación fue lo que definía a Don Goyo. Niños en Micrófono infantil, mujeres en el Consultorio sentimental y todos los pamploneses en Iruñerías, un programa que arrancó en 1970 y que introdujo las llamadas en directo algo más tarde, ya en la transición, y también fue un hito. Tras jubilarse en Radio Pamplona, colaboró en Radio Nacional y Radio Popular. Era muy cercano y le encataba hablar con la gente.
Actuó en la gran pantalla con Montxo Armendáriz y siempre que se lo pidieron cinéfilos locales, pero tampoco se olvidó del teatro y con la compañía El lebrel blanco se subió a los escenarios de Pamplona a hacer feliz a la gente, que era lo que en realidad siempre buscó. Cuando todavía estaba al pie del cañón, desde una radio le insultaron "payaso" y él contesto que le hacían "feliz" porque reír es "el arte más difícil del mundo". Tanto le gustaba reír que según relató hace ya 27 años, la única vez que le pegaron sus padres fue por romper una hucha para ir a ver a Tony y Emilio, los payasos del Americain cirque, con tan solo 10 años.
Izaskun Mujika, nueva presidenta de NAPAE
Izaskun Mujika ha sido nombrada nueva presidenta de la Asociación Profesional de las Artes Escénicas de Navarra (NAPAE), entidad que celebró el sábado su tercera asamblea general, durante la cual renovó su junta fundacional después de dos años de trayectoria, tal y como marcan sus estatutos.
Mujica sucede en el cargo a Ángel Sagüés; como vicepresidente figura Juan Lobato; tesorera, Mercedes Castaño; secretario; Carlos Sotelo; y como vocales, Becky Siegel e Iratxe García Úriz.
Como novedad, son sólo seis los miembros de la junta y no ocho como hasta ahora, ya que se ha limitado el número de vocales a dos en vez de cuatro.
NAPAE nació en noviembre de 2008 con el objetivo de impulsar y reivindicar el sector de las artes escénicas en Navarra.
Mujica sucede en el cargo a Ángel Sagüés; como vicepresidente figura Juan Lobato; tesorera, Mercedes Castaño; secretario; Carlos Sotelo; y como vocales, Becky Siegel e Iratxe García Úriz.
Como novedad, son sólo seis los miembros de la junta y no ocho como hasta ahora, ya que se ha limitado el número de vocales a dos en vez de cuatro.
NAPAE nació en noviembre de 2008 con el objetivo de impulsar y reivindicar el sector de las artes escénicas en Navarra.
Así nos luce el pelo: "Nuestra identidad cultural", artículo de opinión de la asociación de intérpretes NAPAE
Los recortes en el departamento de Cultura y la no concesión de la Capitalidad Cultural 2016 a Pamplona no deberían ser titulares, ya que la rutina, lo cotidiano, la inercia... no debería ser noticia.
La excusa: la crisis, la realidad: la ineficacia de unos departamentos culturales, y nos referimos tanto al Ayuntamiento de Pamplona, como al Gobierno de Navarra, que nunca han entendido que su función es servir al ciudadano y trabajar para proteger y cuidar su identidad cultural. Si ni siquiera en tiempos de bonanza lo entendieron, ¡qué podemos esperar ahora!
Y no estamos pidiendo más dinero (lo hemos dicho en infinitas ocasiones) sino que lo que hay, sea gestionado con responsabilidad para que se subsanen deficiencias imperiosas de dichos departamentos de Cultura como: un Plan Estratégico de Cultura, estudios del sector, observatorios culturales, etc.
Porque ¿cuál es nuestra identidad cultural? Gracias a las actuaciones de nuestros responsables culturales a lo largo de los últimos treinta años, podemos concluir que nuestra identidad cultural es inexistente pero está basada en dos principios muy ligados a nuestro refranero popular:
Principio nº 1: "Ande o no ande, caballo grande". Las infraestructuras culturales deben cumplir los siguientes requisitos: ser edificios faraónicos que provoquen polémica. Tener deficiencias de base que tarden años en solventarse. Provocar gastos desproporcionados y desorbitados de mantenimiento. No tener en cuenta las necesidades reales del ciudadano.
Principio nº 2: "Aquí te pillo, aquí te mato". Esto es, organización arrebatada de eventos puntuales, celebración compulsiva de acontecimientos triviales y, por supuesto, no a cualquier precio. Es imprescindible que sean muy caros, muy espectaculares para los pocos que los disfrutan y muy incómodos para la inmensa mayoría que los sufre.
¿Hay que crear espacios culturales? Sí, rotundamente sí. ¿Hay que celebrar eventos? Sí, rotundamente sí. Pero nuestra identidad cultural no debería basarse única y exclusivamente en eso.
¿No sería interesante llenar dichos espacios de contenido "cultural"? ¿No sería positivo dotar a dichos espacios de una entidad cultural propia ofreciendo al ciudadano una programación estable, coherente, honesta, valiente, de calidad... que consolide nuestro público y cree otros nuevos?
¿No sería justo que los encargados de Cultura, sean del color que sean, y por primera vez en su historia, confiaran, cuidaran, promovieran, respetaran, apoyaran, protegieran, impulsaran... a los profesionales de las Artes Escénicas de Navarra para que, de una vez por todas, dicho sector crezca, se desarrolle, sea competitivo y consiga que su compromiso y su entrega tengan sus frutos?
¿No sería lógico aprovechar y ensalzar nuestra riqueza lingüística en lugar de repudiarla y menospreciarla?
¿No se debería gestionar el presupuesto que hay de manera justa y equitativa y no escudarse en una crisis de la cual todos somos conscientes pero que, para nada, es el problema de fondo?
Parece ser que, en Navarra, todo esto no es posible. Una vez más, comprobamos que ni nuestros departamentos de Cultura, ni los partidos políticos, responsables de vigilarlos, tienen ni el interés, ni el compromiso, ni la ambición de dotar a esta comunidad de una "verdadera" identidad cultural.
Y para muestra un botón, o mejor, tres:
1. Recortamos o retiramos las subvenciones para el mantenimiento de los museos (tan imprescindibles en el momento de su construcción) pero construimos otro.
2. Recortamos o retiramos las subvenciones para el mantenimiento de las bibliotecas pero construimos otra.
3. Recortamos o retiramos las subvenciones para equipar y programar en las Casas de Cultura pero construimos más.
Ante este panorama, proponemos a dichos departamentos de Cultura, que, a partir de ahora, en lugar de promocionar el Camino de Santiago y las fiestas de San Fermín (actos más que consolidados que, evidentemente, no necesitan de ninguna promoción especial) se esmeren en que, por lo menos, dichos actos sean novedosos. Por ejemplo: trasladar el chupinazo al Pabellón Arena o a la antigua sede de bomberos, organizar los encierros en el Circuito de los Arcos o animar a los peregrinos a un recorrido esotérico/exótico por nuestras incompletas, vacías y espectrales bibliotecas, museos y casas de cultura.
NAPAE (ANGEL SAGÜÉS, IBAN GARCÍA, MARISA SERRANO, MAITE REDÍN, BELÉN OTXOTORENA, ISABEL AISA Y ION IRÁIZOZ)
La excusa: la crisis, la realidad: la ineficacia de unos departamentos culturales, y nos referimos tanto al Ayuntamiento de Pamplona, como al Gobierno de Navarra, que nunca han entendido que su función es servir al ciudadano y trabajar para proteger y cuidar su identidad cultural. Si ni siquiera en tiempos de bonanza lo entendieron, ¡qué podemos esperar ahora!
Y no estamos pidiendo más dinero (lo hemos dicho en infinitas ocasiones) sino que lo que hay, sea gestionado con responsabilidad para que se subsanen deficiencias imperiosas de dichos departamentos de Cultura como: un Plan Estratégico de Cultura, estudios del sector, observatorios culturales, etc.
Porque ¿cuál es nuestra identidad cultural? Gracias a las actuaciones de nuestros responsables culturales a lo largo de los últimos treinta años, podemos concluir que nuestra identidad cultural es inexistente pero está basada en dos principios muy ligados a nuestro refranero popular:
Principio nº 1: "Ande o no ande, caballo grande". Las infraestructuras culturales deben cumplir los siguientes requisitos: ser edificios faraónicos que provoquen polémica. Tener deficiencias de base que tarden años en solventarse. Provocar gastos desproporcionados y desorbitados de mantenimiento. No tener en cuenta las necesidades reales del ciudadano.
Principio nº 2: "Aquí te pillo, aquí te mato". Esto es, organización arrebatada de eventos puntuales, celebración compulsiva de acontecimientos triviales y, por supuesto, no a cualquier precio. Es imprescindible que sean muy caros, muy espectaculares para los pocos que los disfrutan y muy incómodos para la inmensa mayoría que los sufre.
¿Hay que crear espacios culturales? Sí, rotundamente sí. ¿Hay que celebrar eventos? Sí, rotundamente sí. Pero nuestra identidad cultural no debería basarse única y exclusivamente en eso.
¿No sería interesante llenar dichos espacios de contenido "cultural"? ¿No sería positivo dotar a dichos espacios de una entidad cultural propia ofreciendo al ciudadano una programación estable, coherente, honesta, valiente, de calidad... que consolide nuestro público y cree otros nuevos?
¿No sería justo que los encargados de Cultura, sean del color que sean, y por primera vez en su historia, confiaran, cuidaran, promovieran, respetaran, apoyaran, protegieran, impulsaran... a los profesionales de las Artes Escénicas de Navarra para que, de una vez por todas, dicho sector crezca, se desarrolle, sea competitivo y consiga que su compromiso y su entrega tengan sus frutos?
¿No sería lógico aprovechar y ensalzar nuestra riqueza lingüística en lugar de repudiarla y menospreciarla?
¿No se debería gestionar el presupuesto que hay de manera justa y equitativa y no escudarse en una crisis de la cual todos somos conscientes pero que, para nada, es el problema de fondo?
Parece ser que, en Navarra, todo esto no es posible. Una vez más, comprobamos que ni nuestros departamentos de Cultura, ni los partidos políticos, responsables de vigilarlos, tienen ni el interés, ni el compromiso, ni la ambición de dotar a esta comunidad de una "verdadera" identidad cultural.
Y para muestra un botón, o mejor, tres:
1. Recortamos o retiramos las subvenciones para el mantenimiento de los museos (tan imprescindibles en el momento de su construcción) pero construimos otro.
2. Recortamos o retiramos las subvenciones para el mantenimiento de las bibliotecas pero construimos otra.
3. Recortamos o retiramos las subvenciones para equipar y programar en las Casas de Cultura pero construimos más.
Ante este panorama, proponemos a dichos departamentos de Cultura, que, a partir de ahora, en lugar de promocionar el Camino de Santiago y las fiestas de San Fermín (actos más que consolidados que, evidentemente, no necesitan de ninguna promoción especial) se esmeren en que, por lo menos, dichos actos sean novedosos. Por ejemplo: trasladar el chupinazo al Pabellón Arena o a la antigua sede de bomberos, organizar los encierros en el Circuito de los Arcos o animar a los peregrinos a un recorrido esotérico/exótico por nuestras incompletas, vacías y espectrales bibliotecas, museos y casas de cultura.
NAPAE (ANGEL SAGÜÉS, IBAN GARCÍA, MARISA SERRANO, MAITE REDÍN, BELÉN OTXOTORENA, ISABEL AISA Y ION IRÁIZOZ)
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